École du Magasin
MAGASIN - Centre National d’Art Contemporain
scadenza: 30-06-2010
Fondata nel 1987, l’École du Magasin è la prima scuola in Europa a dispensare un insegnamento professionale per la pratica curatoriale. E' anche la sola in Francia ad appoggiarsi sull'attività del centro d'arte di cui fa parte. La scuola non consegna diplomi, ma offre ai suoi studenti la possibilità di iscriversi nell'ambiente professionale dell'arte contemporanea per sviluppare progetti curatoriali. Il programma prevede numerosi spostamenti in Francia e all'estero, e permette di acquisire, oltre alla conoscenza dell'arte e dei suoi attori, il controllo degli strumenti concettuali e tecnici dell'arte e dei suoi attori, il controllo degli strumenti concettuali e tecnici dell'esposizione. La creazione di un progetto collettivo costituisce il filo conduttore della proposta formativa. E' realizzato in collaborazione con artisti, curatori, editori ecc., sotto il tutorato di una critica d'arte e/o di un curatore.
Il piano di studi contempla corsi di teoria e critica d’arte e corsi tecnici di budgetting, accounting, technical administration, ecc., nonché viaggi di studio. Nei primi 10 mesi gli studenti partecipano alle attività del Centro e sviluppano un progetto di mostra. Durante la seconda fase del corso gli studenti svolgono uno stage presso un’istituzione in Francia o all’estero.
requisiti: Diplomati in belle arti o storia dell'arte; inviare documentazione richiesta dal bando, scaricabile dal sito, con proposta di progetto per mostra (o progetto di ricerca o 2 saggi); versamento di tassa amministrativa di EUR 65. Prima selezione sui documenti ricevuti. Seconda selezione in base a colloquio.
posti disponibili 10
durata: 10 mesi + 6 mesi di stage a partire da settembre
costo: EUR 65,00 tassa amministrativa
Co-ordinator Alice Vergara-Bastiand
MAGASIN - Centre National d’Art Contemporain
Site Bouchayer-Viallet, 155 Cours Berriat, F - 38028 Grenoble Cedex 1
tel +33-4-76216475
fax +33-4-76212422
a.vergara-bastiand@magasin-cnac.org www.ecoledumagasin.com
Master of Reasearch in Humanities and Cultural Studies
The London Consortium
scadenza: 30-06-2010
Il Master sviluppa contemporaneamente tre aspetti degli studi umanistici: Studi multidisciplinari nel campo umanistico (quattro corsi intensivi di sei settimane), Metodi di ricerca nel campo umanistico (corso monosettimanale), Laboratori di ricerca (di una settimana).
Il master si conclude con una tesi.
requisiti: Conoscenza lingua inglese; laurea o diploma; compilare modulo di iscrizione (scaricabile online) e allegare breve presentazione con campo di ricerca di interesse e breve testo; due referenze. Si accettano domande di iscrizione dal 1-01 fino ad esaurimento posti; si consiglia di fare domanda al più presto, in quanto i colloqui di ammissione vengono effettuati man mano che arrivano le domande.
durata: 1 anno
finanziamento: Disponibili due borse di studio a copertura della tassa di iscrizione.
costo: GBP 3300,00 per cittadini UE e UK, GBP 11580,00 per stranieri non UE
The London Consortium
London Consortium, 24 Litchfield Street, UK - London, WC2H 9NJ
tel +44-20-78367558
loncon@ica.org.uk www.londonconsortium.com
Advanced Studies and Practice-Based Research in Visual Arts
HISK - Hoger Instituut vor Schone Kunsten / Higher Institute for Fine Arts
scadenza: 15-06-2010
L'HISK organizza corsi di post-laurea nel campo delle arti visive e audiovisive: durante il corso verranno effettuate visiting lectures di artisti, curatori, critici e teorici. Al termine del corso, verrà rilasciato un attestato di "Laureato presso l'HISK".
requisiti: Artisti in possesso di titolo di master o equivalente; inviare domanda di ammissione interamente compilata (scaricabile dal sito), lettera di motivazioni e progetto per il periodo di permanenza, curriculum vitae dettagliato, cataloghi o testi che descrivano il proprio lavoro, un massimo di 3 lettere di raccomandazione, 4 fotografie formato passaporto, una copia della carta d'identità; inviare portfolio, possibilmente in formato PewerPoint corredato da scheda di presentazione, video o film su DVD.
posti disponibili 25
durata: 2 anni
finanziamento: Studio; possibilità di produzione del progetto
costo: EUR 1000,00 all'anno + deposito di EUR 300,00
HISK - Hoger Instituut vor Schone Kunsten / Higher Institute for Fine Arts
Chaeles de Kerchovelaan 187a , B - 9000 Ghent
tel +32-9-2696760
fax +32-9-2696770
hisk@hisk.edu www.hisk.edu
Study of Fine Art
Städelschule - Staatliche Hochschule für Bildende Künste
scadenza: 15-06-2010
Il piano di studi prevede alcuni corsi obbligatori (Storia dell'arte, Tecniche pittoriche, filosofia e disegno). Al momento dell'iscrizione si sceglie l'indirizzo e l'aula da seguire: Belle Arti (Simon Starling), Film (Mark Leckey), Pittura (Michael Krebber o Christa Näher), Scultura (Tobias Rehberger).
requisiti: Inviare portfolio con al massimo 20 lavori, lettera di intenti, curriculum viate, una fotografia formato passaporto. Colloquio per ammissione.
limiti di età: > 18 anni
costo: 0
Städelschule - Staatliche Hochschule für Bildende Künste
Dürerstraße 10, D - 60596 Francoforte
tel +49-69-605008-0
www.staedelschule.de
Talent Prize 2010
Insideart - Guido Talarico Editore
scadenza: 15-06-2010
La Guido Talarico Editore indice, con il patrocinio del Comune di Roma e con il sostegno della Fondazione Roma, il premio “Talent Prize 2010”.
Il Talent Prize è un concorso aperto ad artisti, nati a partire dal 1971, che si esprimono attraverso le diverse forme di arte visiva: pittura, scultura, fotografia, video, installazioni. Il premio rappresenta un’occasione per favorire la visibilità della creatività artistica e affermare la centralità del sistema dell’arte contemporanea attraverso la valorizzazione di giovani talenti che intendano esprimere la propria creatività e conquistare un adeguato spazio.
In questa terza edizione verranno anche sensibilizzati gli Istituti di Cultura e le Accademie Internazionali operanti sul territorio nella promozione dei giovani artisti.
La giuria sarà composta da: Emmanuele Francesco Maria Emanuele (Presidente della Fondazione Roma), Luca Massimo Barbero (direttore MACRO), Eduardo Cicelyn (Direttore MadRE - Napoli), Alberto Fiz (direttore Artistico MARCA), Anna Mattirolo (Direttore MaXXi Arte); Ludovico Partesi (Direttore Artistico Palazzo Fabbroni), Patrizia Sandretto re Rebaudengo (Presidente Fondazione Sandretto Re Rebaudengo), Guido Talarico (Editore e Direttore Inside Art), Gianluca Winkler (Direttore Generale Hangar Bicocca).
requisiti: Premio rivolto a tutti gli artisti residenti in Italia, nati a partire dal 1971; le opere, originali nel campo delle arti visive, potranno essere realizzate con qualunque materiale purché non presenti elementi di pericolosità anche indiretta. La grandezza delle opere non potrà superare i 3x2m o comunque avere un ingombro massimo non superiore ai 10 metri quadrati. Le opere finaliste, firmate dall’autore, dovranno essere consegnate all’indirizzo, che verrà comunicato dalla Segreteria Organizzativa con un preavviso di giorni 10, ed essere accompagnate dal materiale necessario al loro miglior allestimento.
Inviare in un'unica busta: domanda di partecipazione compilata e firmata, curriculum vitae degli ultimi 3 anni, estratto del curriculum vitae da inserire nel catalogo per la sezione biografie, scheda tecnica dell'opera, cd-rom con i documenti richiesti sotto forma informatizzata e immagini, dvd in caso di video. Ulteriori informazioni sul sito.
finanziamento: Al vincitore verrà assegnato il premio acquisto pari a EUR 10000,00, un "primo piano" nella rivista "Inside Art" di novembre, ampio spazio nella mostra collettiva, sezione nel catalogo, attività promozionale.
Segreteria del Concorso
Insideart - Guido Talarico Editore
via Archimede 10, I - 00197 Roma
tel +39-06-8080099 / +39-06-99700377
segreteria@talentprize.it www.talentprize.it
Wannabee Prize 2010
Wannabee Gallery
scadenza: 15-06-2010
Il Wannabee Prize, international art contest, è un premio per l’arte contemporanea che si propone di dare una risposta di altissimo livello per trasparenza, prestigio dell’apparato curatoriale e respiro internazionale alla domanda di visibilità dei migliori talenti in campo artistico.
L'obiettivo del Wannabee Prize, international art contest è quello di creare una interazione tra gli operatori del sistema a livello internazionale, uno scambio concreto e fruttuoso che possa offrire una vetrina globale agli artisti partecipanti e reali occasioni di carriera e di crescita sia in Italia sia all’estero.
Oltre alla gratifica in denaro, il premio più importante di questo contest è la contrattualizzazione della carriera dell’artista vincitore a partire da una sua mostra personale.
requisiti: Ogni artista potrà partecipare direttamente alla selezione ed ogni responsabile di galleria/agente potrà segnalare il lavoro di uno o più artisti che operano nel campo della pittura, fotografia, scultura/istallazione e video arte. Non ci sono limiti legati all’età anagrafica né alla nazionalità.
Per le opere bidimensionali (indipendentemente dal medium utilizzato) le misure massime dovranno essere cm 200 x 140. Le sculture e le installazioni devono essere costituite da parti aventi dimensioni non superiori a cm 80 x 80 x 200 ed un peso non superiore a 50 kg. Per i video la lunghezza massima deve essere di 5 minuti. Inviare: modulo d’iscrizione, elenco di mostre personali (in italiano e in inglese), elenco mostre collettive (in italiano e in inglese), biografia (in italiano e in inglese), immagine digitale dell’opera, copia della ricevuta di pagamento.
finanziamento: EUR 5000,00 e mostra personale
costo: Spese di segreteria, stampa materiali e du esposizione di EUR 40,00 per la prima opera iscritta a EUR 15,00 per le opere successive alla prima (vedi bando per coordinate bancarie)
Wannabee Gallery
via Thaon de Revel 3, I - 20159 Milano
tel +39-02-36518733
be@wannabee.it www.wannabee.it
Cortopotere ShortFilmFestival
Associazione Fidelio
scadenza: 14-06-2010
Concorso-rassegna di cortometraggi dei generi fiction, opere di ricerca e animazione.
Le opere selezionate fra quelle pervenute parteciperanno al concorso dove una giuria qualificata assegnerà i premi.
requisiti: Cortometraggi (max 20'; per i documentari la durata massima è di 30’) di qualsiasi formato, prodotti dal 2008 in poi; compilare scheda di partecipazione (scaricabile online) e inviare copia VHS/PAL. Al concorso a tema, "Solidarietà e donazione", possono partecipare opere italiane, di qualunque categoria, prodotte dal 2006 in poi della durata massima di 10’.
durata: 25 - 31 ottobre 2010
finanziamento: Premio concorso internazionale EUR 3000,00; Premio concorso nazionale EUR 2000,00; Premio concorso a tema EUR 1000,00.
costo: 0
Cortopotere ShortFilmFestival X edizione Giuliano Magni
Associazione Fidelio
c/o Università degli Studi di Bergamo
via Pignolo 123, I - 24121 Bergamo
tel +39-035-317664
info@cortopotere.it www.cortopotere.it
Artist-in-Residency Program at the Nordic Artists’ Centre Dalsåsen
NKD Nordic Artists’ Centre Dalsåsen
scadenza: 1-06-2010
Centro d’arte contemporanea sviluppa un programma di residenze, supportato da altre iniziative come seminari e workshop. L'intento è quello di incoraggiare i contatti internazionali tra gli artisti e porre l'accento sulle varie culture figurative, tra cui anche il design e l'architettura, sia a livello nazionale che internazionale. Il centro è situato sulla costa norvegese, a nord di Bergen. Il ndk è finanziato dal Ministero della Cultura e dei rapporti intercultuali norvegese.
requisiti: Conoscenza lingua inglese. Sia su invito, sia application individuali. Inviare curriculum vitae con contatti; progetto per il periodo di residenza; breve testo introduttivo del lavoro dell'artista; massimo 10 immagini e/o video; link al sito; cataloghi e pubblicazioni. inviare materiale almeno 6 mesi prima del periodo indicato per la residenza.
posti disponibili 14/16 + 2 + 2 all'anno
durata: 2-4 mesi
finanziamento: Alloggio e studio; viaggio, materiali e stipendio (NOK 6700,00).
NKD Nordic Artists’ Centre Dalsåsen
6963 Dale i Sunnfjord, N
tel +47-577-36201
fax +47-57-737221
residency@nkdale.no www.nkdale.no
De Ateliers
De Ateliers - International Artists Institute
scadenza: 01-06-2010
Gli studi vengono assegnati ad artisti giovani ed emergenti per un periodo di massimo due anni. Durante l’anno “accademico” da settembre a maggio diversi artisti e critici docenti visitano regolarmente gli artisti presso il loro studio. Oltre agli studio De Atelier mette a disposizione alcuni laboratori per uso comune, attrezzati per la lavorazione di diversi materiali con diverse tecniche.
E’ previsto un programma di attività parallele, fra cui gite di studio, conferenze e mostre.
requisiti: Giovani artisti; selezione in base alla documentazione e a un colloquio; inviare modulo compilato, correlato di diapositive, fotografie o video del lavoro recente, curriculum. Conoscenza lingua inglese. Due scadenze all'anno: febbraio e giugno.
limiti di età: preferibilmente < 30
posti disponibili 20
durata: massimo 2 anni a partire dal 1 settembre
finanziamento: Borse di studio rilasciate dal Ministero della Cultura olandese, da stabilire; assistenza nella ricerca di alloggi
De Ateliers - International Artists Institute
Stadhouderskade 86, NL - 1073 AT Amsterdam
tel +31-20-6739359
fax +31-20-6755039
office@de-ateliers.nl www.de-ateliers.nl
Studio Residencies for Artists and Writers
Vermont Studio Center
scadenza: 01-06-2010
Agli artisti e scrittori sono offerti degli studi per soggiorni indipendenti di durata dalle 2 alle 12 settimane. Inoltre il Centro ospita ogni mese sette Visiting Artists che presentano il proprio lavoro e che restano a disposizione degli artisti residenti per visite agli studio e conferenze.
requisiti: Artisti che operino con le seguenti tecniche: pittura, scultura, nuovi media, multimedia, disegno, stampa e fotografia. Selezione sulla base del portfolio/manoscritto e materiale di documentazione. Compilare modulo di iscrizione compilato con materiale richiesto e tassa di iscrizione (USD 25,00).
posti disponibili 40 ogni mese
durata: 3-10 mesi
finanziamento: Possibili borse di studio a copertura parziale o totale dei costi di soggiorno, assegnate in base al merito artistico (scadenze per richieste borse di studio 15-02, 15-06, 1-1).
costo: USD 3.750,00 per 4 settimane
Director Residencies Kathy Black
Vermont Studio Center
P.O. Box 613, USA - Johnson VT 05656
tel +1-802-6352727
fax +1-802-6352730
info@vermontstudiocenter.org www.vermontstudiocenter.org
Fall and Spring Residencies
Watermill Center
scadenza: 31-05-2010
Il Watermill Center invita i giovani artisti a partecipare al programma di residenza ideato col fine di creare un progetto che indaghi in maniera critica la pratica performativa.
requisiti: Iscrizione online. In generale, la commissione di selezione cerca progetti che abbiano una breve descrizione del progetto che si intende realizzare durante il periodo di residenza, uno statement o un manifesto, esempi di lavori passati.
durata: 1 - 4 settimane
Watermill Program Director Sherry Dobbin
Watermill Center
39 Watermill Towd Road, US - Watermill - New York 11976 USA
tel +1-631-726 4628
fax +1-631-7264525
residencies@watermillcenter.org www.watermillcenter.slideroom.com
Fondazione Fotografia, due bandi per giovani artisti
Fondazione Cassa di Risparmio di Modena
scadenza: 31-05-2010
Le edizioni 2010 di Special Italia e Special Emilia-Romagna eleggeranno 4 autori da inserire nella collezione della Fondazione Cassa di Risparmio di Modena. Le opere dei vincitori saranno presentate nell'ex ospedale Sant'Agostino durante la prossima stagione espositiva.
Special Italia e Special Emilia-Romagna sono due programmi di acquisizioni promossi dalla Fondazione Cassa di Risparmio di Modena nell'ambito del progetto Fondazione Fotografia e dedicati ai giovani talenti italiani ed emiliano-romagnoli.
I lavori inediti di quattro giovani artisti (tre selezionati attraverso il bando Special Italia e uno attraverso Special Emilia-Romagna) entreranno a far parte della collezione di fotografia italiana contemporanea della Fondazione e saranno presentati al pubblico all'interno del programma di esposizioni 2010/2011.
Special Italia è rivolto ad artisti residenti nel territorio nazionale di età compresa tra i 20 e i 35 anni, con comprovata esperienza in campo espositivo.
Special Emilia-Romagna è dedicato invece ad artisti residenti nel territorio regionale di età compresa tra i 18 e i 30 anni, che abbiano già avuto esperienze in campo espositivo.
requisiti: A ogni candidato è richiesto di presentare un progetto inedito, in forma di serie fotografica, video, film o videoinstallazione. Inviare: curriculum vitae, selezione di immagini in formato cartaceo, dvd in caso di video e film, presentazione del proprio lavoro e gli appositi moduli di adesione compilati.
Fondazione Cassa di Risparmio di Modena
via Emilia centro 283, I - 41121 Modena
tel +39-059-239888
fax +39-059-238966
info@fondazione-crmo.it www.fondazione-crmo.it
Rosso... piccante
Accademia italiana del Peperoncino Onlus
scadenza: 31-05-2010
Il concorso, promosso dall’Accademia italiana del Peperoncino Onlus e curato dalla MassenzioArte, è finalizzato alla promozione della fotografia in Italia e in particolare della fotografia espressione e cultura “piccante”.
La partecipazione è gratuita ed ha come scopo la selezione dei lavori fotografici di 15 artisti per realizzare un evento espositivo durante il Peperoncino Festival (8 – 12 settembre 2010 a Diamante).
Il lavoro ha come tema “ENERGIA VITALE”.
Tutte le opere selezionate saranno portate in mostra. Il materiale resterà disposizione dell’Accademia italiana del Peperoncino.
Le opere dei tre autori premiati saranno inoltre pubblicate sulla rivista “Il Fotografo” e Cultframe - Arti Visive testata giornalistica on line. ( www.cultframe.com )
requisiti: Possono partecipare artisti di nazionalità Italiana (residenti e non-residenti in Italia) o stranieri che operano sul territorio nazionale Italiano. Non ci sono limiti di età, sesso o altra qualifica per candidarsi. Per partecipare l’autore dovrà inviare un mini progetto formato da 4 opere fotografiche inerente il tema del concorso. Nel suo sviluppo il lavoro può essere una storia, rappresentare un concetto, una situazione, una raccolta omogenea etc. L’importante è che le 4 immagini siano fortemente legate fra loro. Qualità, ricerca, l'idea, concetti espressi, saranno i criteri fondamentali della selezione. Il lavoro può essere anche inedito. Caricare le immagini sul sito: le immagini jpg formato 20x30 o simile 72 dpi media compressione dovranno essere nominate con cognome_nome dell’artista e numerate nella sequenza di lettura.
posti disponibili 15
finanziamento: Stampa e allestimento della mostra a carico dell’organizzazione. Primo premio: EUR 1000 + soggiorno 3gg + materiale vari; Secondo premio: EUR 500 + soggiorno 3gg + materiale vari; Terzo premio: EUR 250 + soggiorno 3gg + materiale vari.
costo: 0
MassenzioArte
via del Commercio 12, I - 00154 Roma
massenzioarte@massenzioarte.it
http://www.massenzioarte.it/concorsorp/concorsorp2010.html
UdK Award for Interdisciplinary Art and Science
UdK - Universität der Künste Berlin
scadenza: 31-05-2010
Concorso che intende offrire l’opportunità ad artisti (di tutte le discipline) e a scienziati di lavorare a stretto contatto.
requisiti: Individui o gruppi. Domanda di partecipazione scaricabile dal sito.
finanziamento: EUR 7500,00
Communications and Marketing Inge Scheffler / Joachim Schwalbe
UdK - Universität der Künste Berlin
Postfach 120544, D - 10595 Berlin
tel +49-0-303185 / +49-0-303180
udk-preis@udk-berlin.de www.udk-berlin.de
ARTE VIDEO ROMA FESTIVAL
C.A.R.M.A. - Centro d’Arti e Ricerche Multimediali Applicate
scadenza: 30-05-2010
“ARTE VIDEO ROMA FESTIVAL” è una manifestazione promossa dal C.A.R.M.A. - Centro d'Arti e Ricerche Multimediali Applicate. Il Festival intende selezionare e proporre una rassegna di elaborati audiovisivi progettati e realizzati come opere d'arte contemporanea.
Sono ammesse tutte le tecniche di produzione digitale che dedichino particolare attenzione alle peculiari capacità espressive, concettuali e formali degli strumenti utilizzati e che non abbiano intenzione di documentare bensì di generare fenomeni, mondi in cui scoprire e comprendere, reinterpretandolo nelle più diverse modalità, il senso profondo dell'esistenza di tutte le cose. Non si indica un tema specifico quanto più uno spunto, un suggerimento che è riassumibile nella frase "Oltre l'apparenza" che è il sottotitolo di questa prima edizione.
Alla manifestazione parteciperà anche una selezione di opere provenienti dalle cinque edizioni del Magmart - videoart international festival, una dal Schio Glocal Digital Fest e una piccola retrospettiva sulla storia dell'arte video. Il Festival dedica particolare attenzione e cura per le produzioni indipendenti e intende come un valore aggiunto i bassi costi di produzione, assegnando maggiore importanza alla pura composizione che alla capacità di definizione e simili.
Ciò non vuol dire che non siano accettati e apprezzati anche lavori costosi e particolarmente tecnologici ma questa eventualità tecnico/economica sarà sempre confrontato con la forza del progetto, qualunque esso sia.
requisiti: La partecipazione è rivolta ai seguenti generi: videoarte, videoanimazione sperimentale, ricerca video, video danza, video astratti, video musicali sperimentali. Ogni artista potrà inviare un numero illimitato di opere in formato dvd della durata massima di 15 minuti. Le opere inviate dovranno essere accompagnate da: sinossi della/e opera/e, scheda tecnica, curriculum vitae dell’/degli autore/i (con data e luogo di nascita), un CD con 3 o più still di ogni opera in formato jpg/300 dpi, autocertificazione in cui l'autore dichiara di donare le opere in questione al C.A.R.M.A. per scopi esclusivamente culturali, specificando cioè che si autorizza il Centro all'esposizione gratuita delle opere ma non alla vendita ed accetta che estratti dell’opera -non più di 30”- siano presentati a scopo promozionale.Particolare attenzione sarà data alle opere di artisti under 35 e una sezione speciale sarà dedicata a quanti di loro risiedono a Roma e nel Lazio.
finanziamento: Tutte le opere che parteciperanno saranno inserite nell'Archivio del C.A.R.M.A. per essere consultate. La consultazione dell’Archivio è aperta al pubblico e libera. Le opere inviate potranno inoltre essere inserite nelle diverse manifestazioni future organizzate dal Centro al solo scopo di diffondere le Arti Digitali e far conoscere il lavoro degli artisti in queste impegnati.
costo: 0
Veronica D’Auria
C.A.R.M.A. - Centro d’Arti e Ricerche Multimediali Applicate
c/o Casa dei Popoli, viale Irpinia 50, I - 00177 Roma
tel +39-349-2304021
ass.carma@gmail.com carma.qblog.it
Cultural Policy Reasearch Award
ENCATC - European Network of Cultural Administrators Training Centres
scadenza: 24-05-2010
Quinta edizione del premio per progetti di politica culturale, istituito nel 2004. Il premio intende finanziare progetti di giovani artisti, ricercatori e policymakers di età non superiore ai 35 anni, provenienti da tutta l'Europa.
Il CPRA è finalizzato a stimolare lo studio e l'applicazione delle politiche culturali e a indagare, tramite la ricerca comparata tra diverse nazioni, tematiche attuali nell'Europa contemporanea, e possibilmente anticipare nuovi orientamenti nelle politiche culturali. Inoltre intende contribuire al processo di creazione di un'"infrastruttura", un network di studiosi competenti nella ricerca comparata nel settore delle politiche culturali.
Il progetto deve essere incentrato sul tema della diversità culturale.
Il vincitore del premio sarà tenuto a realizzare il progetto di ricerca entro un anno e a partecipare a diverse conferenze / iniziative organizzate da ECF.
La giuria selezionerà due o tre finalisti, che eventualmente saranno convocati per un colloquio telefonico.
requisiti: Conoscenza lingua inglese parlata e scritta; titolo post-laurea in Scienze Sociali o Facoltà Umanistiche, o Politiche Culturali. Registrazione online, presentare progetto di ricerca (v. bando per tematiche), allegando i contatti del candidato; curriculum vitae; un testo in inglese, francese, tedesco o spagnolo con i progetti più rilevanti del candidato; un piano per la ricerca che si intende svolgere; lettere di referenza e risposte al questionario. La domanda di partecipazione deve essere redatta in inglese.
limiti di età: < 35
posti disponibili 1
finanziamento: Premio / finanziamento di EUR 10000,00
costo: 0
ENCATC - European Network of Cultural Administrators Training Centres
Square Sainctelette 19, B - 1000 Bruxelles
tel +32-2-2012912
fax +32-2-2030226
info@encatc.org www.encatc.org
ACA Master Artists-in-Residence Program
ACA - Atlantic Center for the Arts
scadenza: 21-05-2010
Dal 1982 il programma dell'Atlantic Center offre residenze di tre settimane ad artisti di tutte le discipline. Il Centro si trova a 4 miglia dalle spiagge della Florida centrale e comprende una biblioteca, laboratori digitali e studi per pittura, scultura, musica, danza, teatro e scrittura. Un gruppo di giovani artisti di talento hanno l’opportunità di lavorare, come “Associated Artists”, in uno spirito di scambio intellettuale e di impegno creativo, con preminenti figure di artisti (Master Artists) provenienti da differenti ambiti disciplinari.
requisiti: Artisti. Conoscenza lingua inglese. Inviare modulo debitamente compilato con la documentazione come richiesto dalle modalità di partecipazione pubblicate in internet.
posti disponibili 8-10 posti per Master Artist
durata: 3 settimane
finanziamento: Alloggio, vitto, studio. Possibili borse di studio.
costo: USD 25,00 application fee, USD 850,00
Program Department
ACA - Atlantic Center for the Arts
1414 Art Center Avenue, USA - New Smyrna Beach FL 32168-5560
tel +1-386-4276975
fax +1-386-4275669
program@atlanticcenterforthearts.org www.atlanticcenterforthearts.org
International support program
OCA - Office for Contemporary Art Norway
scadenza: 15-05-2010
La fondazione sostiene le partecipazioni norvegesi a mostre di particolare interesse all'estero, tra cui le Biennali di San Paolo e di Venezia. Sostiene inoltre attività di artisti e curatori norvegesi all'estero, così come i curatori e i critici che desiderano eseguire ricerche in Norvegia (International Visitor Program).
Critici italiani invitati: Massimiliano Gioni in veste di curatore della Biennale di Berlino; Lorella Scacco, Danilo Eccher, Daniele Perra.
requisiti: Artisti e curatori norvegesi all'estero; critici e curatori stranieri in Norvegia. Programma flessibile e in sviluppo. Inviare domanda correlata di lettera di invito, curriculum vitae, budget dettagliato previsto per la residenza, tutto in lingua inglese.
finanziamento: Trasporto, assicurazione, viaggio e alloggio; cofinanziamento dei costi di produzione.
OCA - Office for Contemporary Art Norway
Nedre gate 7, N - 0551 Oslo
tel +47-23233150
fax +47-23233151
office@oca.no www.oca.no
Master in Spaces and Communication
HEAD Haute École d’Art et Design Généve - Geneva University of Art and Design
scadenza: 14-05-2010
Il Master in Space and Communication è ricolto a studenti e designer per i quali lo spazio o la comunicazione visiva consiste nel principale ambito di attività e che intendono sviluppare la loro pratica lavorativa. Permette inoltre di lavorare a stretto contatto con diverse aree - architettura, industrial design, tipografia, fotografia - per ampliare la conoscenza e la disciplina ai diversi ambiti della produzione. Il Master offre una prospettiva pratica e multidisciplinare, dando la possibilità di sperimentare progetti di lunga o media durata, anche grazie alla collaborazione con strutture culturali, compagnie, eventi economici, e strutture internazionali con base a Ginevra.
requisiti: Conoscenza lingua francese e inglese. Inviare dossier con una lettera di presentazione e di motivazione; progetto pensato per il master; portfolio; domanda di iscrizione completa; curriculum vitae; due lettere di raccomandazione.
durata: 4 semestri da settembre 2010 a giugno 2012.
costo: EUR 320,00 per semestre
HEAD Haute École d’Art et Design Généve - Geneva University of Art and Design
Boulevard James-Fazy 15, CH - 1201 Ginevra
tel +41-22-3885100
fax +41-22-3885159
info.head@hesge.ch www.hesge.ch/head
it looks good!
ARTEGIOVANE - Amanti dell’Arte Contemporanea
scadenza: 10-05-2010
Al via la prima edizione di it looks good!, il nuovo concorso di fotografia nato dalla collaborazione di Artegiovane, la più grande galleria virtuale di giovani artisti in Italia, con Toschi Vignola, azienda agroalimentare modenese. In un’istantanea, i giovani artisti dovranno raccontare la filosofia che da 65 anni accompagna Toschi: “Gustosa è la vita”.
Tra i membri della giuria di questa prima edizione del concorso figurano grandi personalità: oltre a Massimo Toschi, amministratore delegato dell’omonima azienda e al fotografo Franco Fontana, ci sono anche Rosanna Gangemi, direttore di Drome Magazine, Arianna Rinaldo, Photoeditor di D di Repubblica, e Francesco Zanot, critico fotografico e curatore indipendente.
requisiti: Non ci sono limiti di linguaggio o tecnica e sono accettate anche fotografie non necessariamente create per il concorso. Caricare sul sito le immagini e compilare il form di adesione.
limiti di età: 18-40 anni
finanziamento: I primi tre classificati avranno la possibilità di partecipare a una giornata incontro con il fotografo Franco Fontana, presso l’azienda Toschi Vignola a Savignano sul Panaro. Per il vincitore, inoltre, è previsto un premio in denaro pari a EUR 1500,00.
costo: 0
ARTEGIOVANE - Amanti dell’Arte Contemporanea
c/o Stilema, via Cavour 8, I -10123 Torino
www.itlooksgood.it
Renaissence Arts Prize 2010 - The Heroism of Vision
SharpCut Visual Arts Project
scadenza: 10-05-2010
Creato da Sharpcut Visual Arts Project, si tiene ogni anno all’Istituto Italiano di Cultura di Londra il Renaissance Arts Prize, un concorso di video arte e fotografia aperto a partecipanti di ogni nazionalità, residenti in Italia o nel Regno Unito, al di sotto dei 35 anni di età.
Le prime due edizioni del premio sono state dedicate al Rinascimento Italiano e al movimento Futurista. La scorsa edizione, “Back to the Futurism: Art is a cerebral secretion capable of exact calibration?”, ha avuto il supporto della Tate Modern, ed è stata recensita su Artforum, Artinfo, ArtKey, Exibart, Evening Standard e numerose altre testate italiane e internazionali.
Il Renaissance Arts Prize 2010 si ispira a un capitolo del famoso saggio di Susan Sontag “Sulla Fotografia” e alla vita dell’artista italiano Mario Giacomelli, un fotografo il cui lavoro fu spesso ispirato ai versi di Giacomo Leopardi, Eugenio Montale, Edgar Lee Masters e Emily Dickinson. I partecipanti sono invitati a presentare un’opera che risponda al tema del premio e alle citazioni proposte nel regolamento, tratte da un’intervista a John Szarkowski e da saggi di Susan Sontag e Roland Barthes.
La giuria è composta da: Alessandra Masolini (Direttore, Renaissance Arts Prize); Alessio Antoniolli (Direttore, Triangle Arts Trust & Gasworks); Andrew Brown (Senior Strategy Officer per le Arti Visive, Arts Council England); Shoko Maeda (artista, vincitrice sezione fotografia Renaissance 2009).
requisiti: Artisti di ogni nazionalità, residenti in Italia o nel Regno Unito, al di sotto dei 35 anni di età.
limiti di età: < 35
costo: 0
SharpCut Visual Arts Project
7 Brookfield House, 22-24 Mowlem Street, UK - London E2 9HE
tel +44-20-89800092 / +44-78-90905197
renaissanceartsprize@sharpcut.eu www.sharpcut.eu
Imagining Parco Sud. Workshop interdisciplinare sul Parco della Vettabia
Connecting Cultures
scadenza: 7-05-2010
Connecting Cultures, insieme al Master Paesaggi Straordinari (NABA e Politecnico di Milano), organizza un workshop sperimentale aperto a laureati e professionisti provenienti da diverse discipline, su un’area storicamente rilevante dei dintorni di Milano: il Parco della Vettabia. Snodo fondamentale per il traffico di merci già in epoca romana l’area della Vettabia è stata in età medievale zona famosa per le sue abbazie e gli importanti centri agricoli e commerciali; oggi la Vettabia è un territorio complesso, stretto fra campagna e periferia, fra la produzione agricola e le aree di servizio, i campi rom ed importanti infrastrutture per la mobilità. Un paesaggio in cerca di identità ma soprattutto di relazioni e connessioni con la città. Alternando momenti di riflessione teorica a ricognizioni sul campo, si vogliono condurre i partecipanti al workshop in quella vasta area che sorg e intorno al canale della Vettabia: dove permangono le abbazie di Chiaravalle e Viboldone, l’imponente depuratore di Nosedo, la nuova area logistica di Sesto Ulteriano, la tangenziale e la nuova linea dell’alta velocità. Quest’area alle porte di Milano si presenta come un territorio ibrido ricco di potenzialità paesaggistiche e di criticità sovrapposte.
Guidati in ricognizioni sul campo dall’artista Ettore Favini i partecipanti al workshop - provenienti da diverse discipline - saranno invitati a riflettere sul paesaggio nelle sue molteplici sfaccettature naturali, produttive, umane e sociali attraverso diversi strumenti di indagine, dove l’uso di video, fotografie, interviste, mappe, saranno strumenti multimediali indispensabili al lavoro di gruppo, per dar vita ad una progettazione sperimentale, complessa e, al tempo stesso, “sostenibile”.
In questo senso, nella creazione di un progetto multidisciplinare, gli studenti saranno accompagnati da docenti ed esperti che parteciperanno con lezioni e ricognizioni sul campo alla redazione del progetto finale:
Anna Detheridge (presidente di Connecting Cultures, curatrice e teorica delle arti visive); Elisabetta Bianchessi (architetto e paesaggista, co-direttore del Master Paesaggi Straordinari del Politecnico di Milano e NABA Nuova Accademia di Belle Arti di Milano); Francesca Tatarella (paesaggista ed editore della 22 publishing arte paesaggio architettura);
Marco Prusicki (architetto e professore del Politecnico di Milano, Responsabile Scientifico per IRER del progetto L.O.T.O. Landscape Opportunities for Territorial Organisation); Giulio Senes (Università degli Studi di Milano - Facoltà di Agraria); Carlo Micono (esperto di innovazione tecnologica e valutazione di impatto ambientale per il Dipartimento di
Energetica del Politecnico di Torino); Stefan Tischer (professore associato di progettazione del paesaggio e direttore del master Mediterranean Landscape Urbanism, della Facolta di Alghero, Sardegna); Anna Caterina Piras (architetto paesaggista, Facoltà di Architettura Alghero); Paolo Pileri (docente di Ingegneria del Territorio presso il Politecnico di Milano).
requisiti: Il workshop è aperto a 15 studenti e laureati delle facoltà di Architettura, Agraria, Ingegneria Ambientale, Arte e Design, Dams, Accademie di Belle Arti, Sociologia, Filosofia, di tutti i paesi europei. Inviare richiesta di partecipazione esclusivamente per posta elettronica.
posti disponibili 15
durata: 22 maggio - 1 giugno 2010
costo: EUR 300,00
Connecting Cultures
via Giorgio Merula 62, I - 20142 Milano
tel +39-02-89181326
info@connectingcultures.info www.connectingcultures.info
Exhibitions Proposals
Gertrude Contemporary Art Spaces
scadenza: 3-05-2010
Il Gertrude Contemporary Art Spaces offre ad artisti e curatori la possibilità di realizzare una mostra all'interno del suo spazio espositivo, offrendo supporto tecnico ad artisti sia al primo stadio delle loro carriere sia ad artisti già affermati.
requisiti: Artisti impiegati in ogni settore delle arti visive; scaricare bando dal sito e completarlo con: materiale di una certa rilevanza circa il proprio lavoro, una proposta di mostra, curriculum vitae aggiornato e dettagliato in formato A4, materiali richiesti come da bando.
posti disponibili 16
finanziamento: Spese per la realizzazione della mostra (includendo catalogo e sponsorizzazione dell'evento, materiali standar)
costo: AUD 200,00 al mese
Gertrude Contemporary Art Spaces
200 Gertrude Street, Fitzroy, AUS - Victoria 3065
tel +61-3-94193406
fax +61-3-94192519
info@gertrude.org.au www.gertrude.org.au
Open Position of the Director
Vilnius Academy of Fine Arts
scadenza: 3-05-2010
Il NAC - Nida Art Colony sta cercando un direttore per un incarico della durata di 5 anni. Al futuro direttore verrà richiesto di sviluppare i programmi artistici ed educativi del NAC, di promuovere le innovazioni nel campo della didattica dell’arte e di favorire la cooperazione internazionale, occuparsi del foundiraising e del sostegno finanziario del centro, di assumere e gestire lo staff del NAC.
requisiti: Il candidato dovrebbe essere in possesso di: competenze e meriti manageriali (sono richiesti almeno tre anni di esperienza nel settore), ottima conoscenza dell’inglese parlato e scritto, conoscenza di altre lingue straniere, buone capacità di comunicazione e interpersonali, diploma di laurea in scienze sociali, umanistiche o artistiche. Inviare: lettera motivazionale, curriculum vitae, proposta di un piano cinquennale di attività presso il NAC, lista delle cinque più recenti attività educative e amministrative, altre informazioni rilevanti.
durata: dal 2 gennaio 2011 al 2 gennaio 2015
finanziamento: stipendio da EUR 12178,00 a EUR 14611,00 più eventuali bonus di produzione
Daina Urbanaviciene
Vilnius Academy of Fine Arts
Maironio g. 6, LT - 01124 Vilnius
tel +370-61655307
fax +370-5-2105444
daina.urbanaviciene@vda.lt www.vda.lt
Grants to artists
The British Council (Italia)
scadenza: 1-05-2010
La sezione Arte del British Council offre finanziamenti ad artisti visivi residenti e operanti nel Regno Unito.
requisiti: Artisti visivi residenti in Gran Bretagna, che possono fare direttamente domanda oppure essere proposti da curatori o enti. Scaricare domanda di partecipazione dal sito e inviarla compilata in ogni sua parte con: quattro copie della domanda di partecipazione non rilegate, curriculum vitae per ogni artista che partecipa alla mostra, lettera di invito dalla galleria, materiale che documenti il lavoro, proposta di budget, busta già indirizzata e affrancata se si desidera che il materiale venga reinviato al mittente.
Grants to Artists Officer Catherine Jay
The British Council (Italia)
Visual Arts Department, British Council, 10 Spring Gardens, London SW1A 2BN
tel +44-(0)20-73893050
fax +44-(0)20-73893101
www.britishcouncil.org
MFA Public Practice Visiting Artist / Faculty Project
Otis College of Art and Design
scadenza: 1-05-2010
L’Otis MFA Practice offre ad artisti la possibilità di compiere uno studio/artist’s project per il semestre d’autunno 2010. Nel periodo compreso tra fine Agosto e metà Dicembre, il visiting artist dovrà lavorare con gli studenti per produrre un progetto che coinvolge il pubblico dell’area di Los Angeles. L’Otis MFA Program in Public Practice è l’unico programma nel sud della California dedicato esclusivamente a fornire agli artisti mezzi avanzati per lavorare nell’ambito dell’arte pubblica.
requisiti: Inviare una lettera motivazionale (massimo 1 pagina) e descrizione del progetto che si intende sviluppare durante il periodo presso l’Otis College, currivulum vitae (massimo 1 pagina), esempi del proprio lavoro.
MFA Public Practice program manager Consuelo Velasco
Otis College of Art and Design
9045 Lincoln Boulevard, CA - 90045 Los Angeles
tel +1-310-6656800
cvelasco@otis.edu www.otis.edu
Scholarship
Transart Institute
scadenza: 01-05-2010
Il Transart Institute offre borse di studio del valore di un terzo del costo dei corsi a ogni studente che partecipi al programma internazionale del Master in Fine Arts. Le borse di studio sono assegnate in base al merito artistico e alla situazione economica di ogni artista.
requisiti: Scaricare bando dal sito.
costo: USD 25,00 application fee; EUR 4800,00
Transart Institute
Hauptplatz 24, A - 4020 Linz
tel +1-347-4109905
fax +1-508-6822853
info@friendsoftransartinstitute.org www.transartinstitute.org
XV Concorso Nazionale d’Arte Contemporanea - Premio Saturarte 2010
Satura Associazione Culturale
scadenza: 30-04-2010
Con il Patrocinio di Regione Liguria, Provincia e Comune di Genova, Consiglio di Circoscrizione Centro Est, l’Associazione Culturale SATURA indice il XV Concorso Nazionale Saturarte. Concorso per artisti emergenti senza limiti d’età. Il concorso è rivolto ad artisti di tutte le nazionalità, che operano nelle discipline della pittura, scultura, fotografia, design, video arte e installazione.
Gli artisti selezionati da una Giuria appositamente costituita parteciperanno alla Rassegna d’Arte Contemporanea “Saturarte” ospitata nei locali di Palazzo Stella. Alla rassegna parteciperanno, inoltre, artisti invitati direttamente dal comitato organizzatore, per i quali non è prevista alcuna selezione.
Abbinato alla Rassegna Saturarte il Premio Saturarte che premierà con una mostra personale l’artista, che individuato nel corso dell’anno, abbia raggiunto una maturità d’espressione tale da essere riconosciuto attraverso un proprio segno ed un linguaggio originale.
requisiti: Artisti emergenti senza limiti d’età, di tutte le nazionalità, che operano nelle discipline della pittura, scultura, fotografia. Inviare o consegnare presso la Sede Associativa, l’opera finale o una foto a colori dell’opera che si intende esporre, il tutto corredato da un breve curriculum. si può partecipare con una sola opera.
durata: 11 settembre 2010
finanziamento: Mostra con catalogo
costo: EUR 10,00
Satura Associazione Culturale
Piazza Stella 5/1, I - 16123 Genova
tel +39-010-2468284
fax +39-010-662917
info@satura.it www.satura.it
Seeking for a new Artistic Director
Künstlerhaus Stuttgart Reuchlinstrasse
scadenza: 23-04-2010
La Künstlerhaus Stuttgart sta cercando un nuovo direttore artistico che sappia sviluppare il programma espositivo, ideare programmi didattici e mediatici, gestire la stampa e le pubbliche relazioni.
requisiti: Buona conoscenza dell’arte contemporanea internazionale, esperienza nella programmazione e nell’organizzazione di mostre ed eventi, particolari competenze di comunicazione e organizzazione, personalità propositiva e responsabile. Inviare documentazione richiesta dal bando con un progetto di programma espositivo.
durata: 2 anni con la possibilità di prolungare l’esperienza lavorativa per altri 2 anni
Presidente Dr. Hannelore Paflik-Huber
Künstlerhaus Stuttgart Reuchlinstrasse
Reuchlinstraße 4b, D - 70178 Stoccarda
tel +49-711-617652
fax +49-711-613165
vorstand@kuenstlerhaus.de
Doctoral Program
KKH Kungliga Konsthögskolan - Royal College of Fine Arts
scadenza: 20-04-2010
Il Royal Institute of Art, con la National Artistic Research School, invita gli artisti a partecipare al programma di dottorato per approfondire la propria ricerca.
requisiti: Application online, durante la quale bisogna caricare: una proposta di progetto che si vuole compiere durante il dottorato (massimo 8 pagine); curriculum vitae ed esempi di immagini e documenti del proprio lavoro; due referenti da contattare per un colloquio (con contatti), altri meriti che il candidato intende mostrare. Possibile colloquio telefonico.
finanziamento: Borsa di studio di SEK 21600,00 al mese (circa EUR 2235 al mese)
KKH Kungliga Konsthögskolan - Royal College of Fine Arts
Flaggmansvägen 1, PO Box 16315, SE - 10326 Stoccolma
tel +46-8-6144000
fax +46-8-6798626
asaan@kkh.se www.kkh.se
Paesaggi Straordinari - Mater Paesaggio Arte Architettura
NABA - Nuova Accademia di Belle Arti
scadenza: 15-04-2010
Master promosso dal Dipartimento di Architettura e Pianificazione - Politecnico di Milano e da NABA.
Compito del master Paesaggi Straordinari – Paesaggio Arte Contemporanea Architettura, sarà quello di formare nello studente un approccio metodologico di ampio respiro che coniuga tutti gli elementi messi in gioco e lo avvicini alla materia natura con uno sguardo ad occhi aperti che nasce dalla conoscenza, dal confronto, dall’esperienza, senza nessun preconcetto storicista o ideologico previo ad ogni possibile azione progettuale aderente al territorio.
requisiti: Artisti e architetti interessati al tema paesaggio. Scaricare modulo di iscrizione dal sito e inviarlo via mail, con il materiale richiesto dal bando.
posti disponibili 25 massimo
durata: 15 mesi a tempo parziale
finanziamento: Possibili altre borse di studio a copertura parziale della quota.
costo: EUR 6000
Direttore del Master Elisabetta Bianchessi
NABA - Nuova Accademia di Belle Arti
via Charles Darwin 20, I - 20143 Milano
tel +39-02-23995493
fax +39-02-23992671
info@paesaggistraordinari.it www.paesaggistraordinari.org
Modification - Open Call for Proposals
Århus Kunstbygning - The Århus Art Building
scadenza: 12-04-2010
L'Århus Art Building accetta proposte di mostra da parte di artisti e curatori. Con il termine "Modification" si intende focalizzare l'attenzione sull'appropriazione e l'intervento rivoluzionario e l'origine storica di questo tema.
requisiti: Artisti e curatori. Inviare la domanda di partecipazione (scaricabile online), con: descrizione del progetto (max 3 pagine), breve curriculum vitae di tutti gli artisti e i curatori coinvolti nel progetto, documentazione fotografica di una selezione dei lavori degli artisti che partecipano alla mostra, stima di budget (che comprenda sia le spese di trasporto sia un piano di fundraising). Le proposte possono essere inviate sia via posta sia via email (in questo caso, l’email dovrà pesare meno di 10MB).
finanziamento: Studio di circa 1000 mq; 4 sale per la mostra; viaggio, alloggio, onorario, assicurazione, documentazione per la mostra, public relation, presentazione del materiale e catalogo.
Århus Kunstbygning - The Århus Art Building
J.M. Mørks Gade 13, DK - 8000 Århus C
tel +45-86-206050
opencall@aarhuskb.dk www.aarhuskunstbygning.dk
Metodi: progetto di ricerca su arte e società “Processi di trasformazione”
Fondazione Pistoletto - Cittadellarte
scadenza: 9-04-2010
Workshop promosso da Love Difference e Cittadellarte-Fondazione Pistoletto, curato e condotto da Love Difference e artway of thinking, con il supporto del programma LLP Grundvig workshop.
Il progetto di ricerca "Metodi", avviato nel 2004, indaga le metodologie adottate in processi creativi indirizzati alla trasformazione sociale responsabile. La ricerca interessa soggetti del mondo artistico che, a partire da specifiche problematiche sociali e attraverso una rete di comunità, enti e istituzioni pubbliche e private, realizzano nuove modalità di scambio, dialogo e co-creazione.
Obiettivo del workshop è mettere a confronto e condividere metodi provenienti da diverse discipline, che agevolano i processi di trasformazione sia collettivi sia individuali, con particolare attenzione alle metodologie di carattere partecipativo, interdisciplinare ed esperienziale, nonchè a quelle che, mettendo «l'umano al centro», producono una crescita dell'individuo.
requisiti: Il workshop, in lingua inglese, è aperto a 30 partecipanti - liberi professionisti o rappresentanti di un gruppo - che nel loro lavoro applicano metodi – identificabili da fasi, strumenti, principi e prassi - che agevolano i processi di trasformazione, in particolare di carattere partecipativo, interdisciplinare ed esperienziale, nei seguenti ambiti e discipline: antropologia, comunicazione, economia, educazione, medicina olistica, musica e arti performative, politica e pubblica amministrazione, processi industriali, psicologia, ricerca scientifica, scienze cognitive, sociale, spiritualità, urbanistica e architettura.
inviare: curriculum vitae (personale e dell’eventuale struttura di appartenenza), organigramma della struttura, presentazione di un caso studio (così formulata: nome e/o titolo, dove e quando si è attivato, committente o origine del processo, descrizione del contesto territoriale e socio-culturale,) descrizione dell’obiettivo perseguito, soggetti coinvolti, aspetto economico, risultati raggiunti.
posti disponibili 30
durata: 20 - 24 maggio 2010
finanziamento: E' previsto vitto, alloggio e assicurazione per tutti i partecipanti; copertura spese di viaggio, attraverso il programma Grundvig workshop, per i residenti dell’Unione Europea (ad esclusione dell'Italia) e di Turchia, Macedonia, Croazia, Norvegia, Islanda, Liechtenstein.
Fondazione Pistoletto - Cittadellarte
via Serralunga 27, I - 13900 Biella
tel +39-015-28400
fax +39-015-9555165
info@lovedifference.org www.cittadellarte.it
Oslo Academy of Fine Art in Norway seeks Professors in Painting and Photo/Film/Video
Oslo National Academy of the Arts - Kunstakademiet i Oslo
scadenza: 9-04-2010
L’Academy of Fine Art in Oslo è parte della National Academy of the Arts, una delle maggiori istituzioni norvegesi per il design, le arti visive e performative. L’Accademia sta cercando due artisti con ampia esperienza nel campo della pittura e della fotografia. Le attività didattiche sono incentrate attorno a quattro aree principali: teoria dell’arte, pittura, fotografia/video/film e multimedia/suono/digital art.
posti disponibili 2
durata: 3 - 6 mesi
Rettore Cecilie Broch Knudsen
Oslo National Academy of the Arts - Kunstakademiet i Oslo
Postboks 6853, St. Olavs plass, NO - 0130 Oslo
tel +47-452-81788
fax +47-22-995533
ceciknud@khio.no www.khio.no/Norsk/Aktuelt/Ledige_stillinger/
Master program
Konsthögskolan i Umeå - Umeå Academy of Fine Arts
scadenza: 1-04-2010
Programma di master basato sull’analisi critica e ragionata sul proprio lavoro artistico, anche attraverso il confronto con artisti internazionali invitati presso l’università. Per il biennio 2010 - 2012 l’Università di Umeå propone seminari sul tema della “Sostenibilità” nelle città di Kiruna, Tromsø, and Kirkenes.
requisiti: Artisti o studenti con diversi background interessati a una pratica e a una ricerca artistica innovative. Inviare due copie della domanda di partecipazione (scaricabile dal sito), con: copia del diploma di laurea magistrale in Belle Arti, esempi del proprio lavoro, copia del passaporto, due copie della lista della documentazione inviata, una copia del progetto pensato per il master, una copia della certificazione TOEFL per la lingua inglese. Ulteriori informazioni sul sito.
durata: 2 anni
Konsthögskolan i Umeå - Umeå Academy of Fine Arts
Umeå Universitet, SE - 90187 Umeå
tel +46-90-7866864
fax +46-90-7866687
britt-marie.sandstrom@art.umu.se www8.umu.se/art
Fellowships and Awards
Vermont Studio Center
scadenza: 01-04-2009
Programma di residenza internazionale rivolto ad artisti e scrittori che vogliano dedicarsi ininterrottamente alla propria ricerca. Inoltre, durante il periodo di residenza due scrittori, due scultori e due pittori verranno invitati per conferenze e studio visit.
requisiti: Scaricare domanda di partecipazione dal sito
posti disponibili 50 al mese
durata: 2 - 12 settimane
Vermont Studio Center
P.O. Box 613, USA - Johnson VT 05656
tel +1-802-6352727
fax +1-802-6352730
info@vermontstudiocenter.org www.vermontstudiocenter.org
A cura di...
Comune di Modena - Giovani d’Arte
scadenza: 31-03-2010
Con questo concorso, giunto alla terza edizione, l’Ufficio Giovani d’Arte del Comune di Modena, intende offrire ai giovani neo laureati nel settore delle arti visive e della curatela d’arte l'opportunità di crescita professionale, occasioni di visibilità e spazi aperti alla sperimentazione. A cura di... promosso e realizzato dall’Ufficio Giovani d’Arte del Comune di Modena su tutto il territorio regionale, rientra nell’Accordo di Programma triennale GECO - Giovani Evoluti e Consapevoli, che vede come partner il Dipartimento della Gioventù della Presidenza del Consiglio dei Ministri, l’Assessorato Cultura, Sport e Progetto Giovani della Regione Emilia-Romagna e gli enti locali che collaborano all'interno dell’associazione GA/ER.
L'obiettivo del concorso, riproposto per tre anni consecutivi, è quello di contribuire a formare un gruppo di nuovi critici e curatori, presenti sul territorio che possa affiancare e coadiuvare il lavoro e le ricerche condotti dai giovani artisti, realizzare progetti e manifestazioni, formare gruppi di lavoro, divenire autonomi e propositivi a livello progettuale.
requisiti: Critici, curatori, studenti universitari che vivono, lavorano o studiano in Emilia Romagna. Presentare un progetto di curatela di una mostra di Arti Visive, da realizzare nella città di residenza che preveda: la definizione di un tema e di un impianto concettuale, la selezione di giovani artisti da coinvolgere nel progetto individuati nella propria provincia e di età compresa tra i 18 e i 35 anni; l'individuazione di uno spazio per la mostra o indicazione di una tipologia di sede; realizzazione a grandi linee del progetto di allestimento, redazione di testi critici, presentazione e curriculum degli artisti selezionati; predisposizione di un preventivo di spesa di massima.
Compilare la scheda di iscrizione (scaricabile online), corredata di una breve presentazione del progetto con testi e presentazione critica delle opere degli artisti selezionati, scheda tecnica comprensiva di progetto di allestimento e relativo preventivo di massima, riproduzione delle opere su supporto cartaceo e digitale, eventuali foto dello spazio espositivo individuato, curriculum vitae del critico e degli artisti coinvolti.
limiti di età: 18 - 35 anni
finanziamento: Realizzazione e promozione del progetto.
Comune di Modena - Giovani d’Arte
Settore Cultura, Via Galaverna 8, I - 41100 Modena
tel +39-059-206604
fax +39-059-206877
giovanidarte@comune.modena.it www.comune.modena.it/gioarte/
Corsi e Workshop
La Stazione Fotografica
periodica
La Stazione fotografica organizza regolarmente corsi e workshop di fotografia.
Corsi organizzati per il 2010/2011:
- Tecnica di Base: minimo 5 partecipanti, otto lezioni tra giugno e luglio 2010, quota di partecipazione EUR 130,00;
- Composizione e linguaggio: minimo 5 partecipanti, sei lezioni a partire dal 22 maggio 2010, quota di partecipazione EUR 110,00;
- Corso di Reportage: minimo 5 partecipanti, sei lezioni, sabato 8 e domenica 9 maggio 2010, quota di partecipazione EUR 200,00.
Inoltre, organizza un Corso di Ritratto (maggio/giugno 2010) e un Corso di Photoshop di base (maggio/giugno 2010)
requisiti: Telefonare o scrivere per avere maggiori informazioni.
posti disponibili 5/8
Direttore artistico Sara Munari
La Stazione Fotografica
Via Trieste 11, I- 23900 Lecco
tel +39-338-3782915
sara@saramunari.it www.saramunari.it/corsi/corsi.html
FlatFile Program
Transformer
ammissione continua
Processo di selezione di giovani artisti emergenti online.
requisiti: Inviare via e-mail: breve statement, breve biografia o curriculum vitae, 5 - 10 immagini del proprio lavoro, ogni altro materiale ritenuto rilevante.
Transformer
1404 P Street, NW Washington, USA - DC 20005
tel +1-202-483-1102
submissions@transformergallery.org www.transformergallery.org /
Full-Time Faculty Position - Artist
Hunter College - Hunter Art
unica: ricevono domande a partire dalla fine di marzo
L’Hunter College offre un posto di lavoro in qualità di professore.
requisiti: Artisti con una grande esperienza didattica, ottima reputazione internazionale, curriculm artistico rilevante. il candidato dovrà avere una grande conoscenza e capacità nell’ambito della trasmissione dell’insegnamento di questioni critiche contemporanee, adatte sia a corsi pre sia post laurea. Inviare curriculum vitae, cataloghi, contatti e tre lettere di refernza.
durata: dal 1 settembre 2010
finanziamento: Stipendio in base all’esperienza
Studio Artist Search Committee, Department of Art
Hunter College - Hunter Art
695 Park Avenue, 11th Floor North Building, USA - New York 10065 NY
tel +1-212-772-4995
www.hunter.cuny.edu/art/
IM - Master in Conceptual Design in Context
Design Academy Eindhoven
annuale: fine marzo
Il primo obiettivo del Master in Conceptual Design in Context è ricercare, analizzare, creare e sviluppare le sfide proposte dalle istanze contemporanee. Compito del design è sviluppare progetti e creare prodotti che siano in relazione con il contesto: per questo motivo, all'interno del programma vengono proposti anche i corsi di filosofia, studi sociali e demografici, marketing e storia.
requisiti: Conoscenza della cultura olandese epossibilmente della lingua; buona conoscenza dell'inglese necessaria per sostenere il colloquio d'ammissione; diploma di scuola superiore. Presentare portfolio composto da max 15 lavori.
durata: 2 anni
finanziamento: Possibilità di alloggi a prezzo agevolato. Per eventuali borse di studio rivolgersi a www.nuffic.nl
costo: EUR 1620,00 all'anno per studenti <30 anni; EUR 9894,00 all'anno per studenti > di 30 anni; EUR 12240,00 all'anno per studenti non europei
Design Academy Eindhoven
Emmasingel 14, PO Box 2125 - 5600 CC Eindhoven
tel +31-40-2393939
fax +31-40-2393940
info@designacademy.nl www.designacademy.nl
International programs
Sam Fox School of Design - Washington University
periodica: diverse scadenze in base al corso che si intende seguire
La Sam Fox School of Design propone corsi internazionali ed estivi in Architettura (pre e post-laurea) e in Arte (pre e post-laurea).
requisiti: Selezione in base al portfolio (opzionale, ma caldamente consigliato, nel caso di studenti che vogliano iscriversi al primo anno). Per i corsi post-laurea è richiesta la certificazione TOEFL per la lingua inglese. Ulteriori informazioni sul sito.
Office of Graduate Admissions
Sam Fox School of Design - Washington University
Campus Box 1213, One Brookings Drive, USA - St. Louis MO 63130
tel +1-314-9356000
admissions@wustl.edu
Leighton Studios
The Banff Center for the Arts
ammissione continua: fare domanda almeno sei mesi prima la data di inizio della residenza
Residence indipendente per artisti e professionisti impegnati nella realizzazione di nuovi lavori. Possono fare domanda: artisti visivi, scrittori, drammaturghi, compositori, cantanti e scrittori di canzoni. Curatori, ricercatori e artisti che lavorano nel teatro,danza, film e televisione possono fare domanda per la stesura e la preparazione scritta di progetti di ricerca. I ricercatori possono fare domanda per lo sviluppo di progetti. Il residence è aperto ad artisti di tutte le nazionalità. A disposizione otto studi isolati.
requisiti: Curriculum, descrizione progetto, documentazione lavoro. Le domande sono accettate tutto l’anno, è necessario fare richiesta sei mesi in anticipo.
posti disponibili 9
durata: 3 mesi
costo: CAD 60,00 al giorno
Office of the Registrar
The Banff Center for the Arts
107 Tunnel Mountain Drive, CDN - T0L 0C0 Banff, Alberta
tel +1-403-7626185
fax +1-4037626345
monica_meneghetti@banffcentre.ca www.banffcentre.ca
MA in MediaArtHistories
Donau Universität Krems / Danube University - Department for Image Science
periodica: è possibile presentare la domanda di partecipazione per ogni modulo
Master sull'arte e i nuovi media, basato sulla pratica e l'expertise internazionali negli ambiti della curatela, collezionismo, conservazione, archiviazione e ricerca nelle Media Arts. Il Master si svolge durante quattro moduli intensivi presso il monastero di Göttweig: maggio 2010, novembre/dicembre 2010, maggio 2011 e novembre 2011.
requisiti: Diploma o laurea. Conoscenza lingua inglese. Scaricare domanda di partecipazione dal sito e compilarla in inglese, inviarla con: copia dei certificati degli studi, copia del passaporto, fotografia formato tessera.
durata: 2 o 4 trimestri, dal 1 maggio
finanziamento: E’ possibile fare domanda per una borsa di studio all’interno del Progetto Leonardo
costo: EUR 4850,00 / 9850,00
Department for Image Science Wendy Jo Coones
Donau Universität Krems / Danube University - Department for Image Science
Dr.-Karl-Dorrek-Str. 30, A - 3500 Krems
tel +43-(0)2732-8932569
fax +43-(0)2732-8934551
wendy.coones@donau-uni.ac.at www.donau-uni.ac.at/dis
Master of Fine Art in New Media
Transart Institute
scadenza il 1 luglio per il certificate program
Transart Institute, in collaborazione con Danube University di Krems (Austria) offre un Master internazionale in Fine Arts e New Media, finalizzato allo sviluppo di una pratica artistica sostenibile. Il programma consiste in tre residence estivi all'O.K. Center for Contemporary Art, Linz (www.ok-centrum.at ), e due residence facoltativi invernali a New York, nonché due anni accademici di lavoro indipendente su un progetto, sotto la supervisione di un tutor, nel luogo in cui l'artista vive e lavora abitualmente.
L'innovativo programma è incentrato sui contenuti e sul contesto. Gli studenti lavorano con le tecniche che meglio esprimono le loro idee, compresi animazione, architettura, curatela, cyberart, media digitali ed esperimentali, film, gaming, grafica, installazione, pittura, performance, fotografia, robotica, scultura, suono, testo, video, realtà virtuale.
Il programma è mirato ad abbattere i confini tra arti visive e arti applicate, tecniche tradizionali e nuove, artisti e studiosi. Gli studenti sono liberi di perseguire la propria ricerca in qualsiasi tecnica o genere relativo all'arte e di creare il proprio piano di studi.
Direttori del programma Cella e Klaus Knoll.
requisiti: Conoscenza lingua inglese. Richiesta di ammissione online.
durata: 2 anni
finanziamento: Possibili borse di studio a parziale copertura della retta.
costo: USD 25,00 application fee; EUR 4800,00 per semestre
Academic Assistant Ruth Grassl
Transart Institute
Hauptplatz 24, A - 4020 Linz
tel +1-347-4109905
fax +1-508-6822853
admin@transartinstitute.org www.transartinstitute.org
School of Architecture
KKH Kungliga Konsthögskolan - Royal College of Fine Arts
periodica: scadenza a giugno
Dipartimento di architettura nato nel 1773, offre un corso di formazione di un anno. Dal 1983 il dipartimento è suddiviso in due sezioni: architettura e restauro. I corsi sono rivolti prevalentemente ad architetti professionisti.
requisiti: Diploma o laurea in architettura e un anno di esperienza lavorativa.
durata: 1 anno
Michael Dudley
KKH Kungliga Konsthögskolan - Royal College of Fine Arts
Flaggmansvägen 1, PO Box 16315, SE - 10326 Stoccolma
tel +46-8-614402
fax +46-8-6798626
md@kkh.se www.kkh.se
Thematic Residencies
The Banff Center for the Arts
periodica: diverse scadenza in base alla residenza che si vuole svolgere
La residenza intende esaminare l'idea di artista come intermediario tra i linguaggi di Canada, Metis e Inuit e le pratiche di critica contemporanea.
requisiti: Inviare domanda di partecipazione (scaricabile online), all'indirizzo "Office Of The Registrar - The Banff Centre, Box 1020 Banff, Alberta, Canada, T1L 1H5". Consultare il sito per le varie scadenz.
finanziamento: Possibilità di borsa di studio.
costo: USD 31,00 application fee; USD 5537,00 per la residenza
President and Chief Executive Officer Mary E. Hofstetter
The Banff Center for the Arts
107 Tunnel Mountain Drive, CDN - T0L 0C0 Banff, Alberta
tel +1-403-7626180 / +1-800-5659989
fax +1-403-7626345
arts_info@banffcentre.ca www.banffcentre.ca/va
Work on Display
Artoteque
periodica
Artoteque invita gli artisti al concorso "Work on display", che si svolge sul sito artoteque.com ogni anno. Il premio consiste in una mostra sul sito artoteque.com della durata di un anno.
requisiti: Caricare sul sito 6 - 12 immagini in formato .jpeg (72dpi) e complete di tutte le informazioni necessarie (titolo, anno, mezzo, misure, prezzo).
finanziamento: Grant Prize: premio del valore di EUR 4900,00 assegnato a un artista e consistente in un articolo di due pagine du Art in Vogue; Awarrd of Distinction: premio del valore di EUR 2450,00 assegnato a due artisti e consistente in un articolo di una pagina su Art in Vogue.; Honorable Mention: assegnato a 60 artisti selezionati per un Diploma d'Eccellenza.
costo: USD 80,00 / EUR 50,00 per 6 lavori, USD 15,00 / EUR 10,00 per ogni lavoro aggiuntivo
Artoteque
Canary Wharf, UK - Londra
submit@artoteque.com www.artoteque.com
MAGASIN - Centre National d’Art Contemporain
scadenza: 30-06-2010
Fondata nel 1987, l’École du Magasin è la prima scuola in Europa a dispensare un insegnamento professionale per la pratica curatoriale. E' anche la sola in Francia ad appoggiarsi sull'attività del centro d'arte di cui fa parte. La scuola non consegna diplomi, ma offre ai suoi studenti la possibilità di iscriversi nell'ambiente professionale dell'arte contemporanea per sviluppare progetti curatoriali. Il programma prevede numerosi spostamenti in Francia e all'estero, e permette di acquisire, oltre alla conoscenza dell'arte e dei suoi attori, il controllo degli strumenti concettuali e tecnici dell'arte e dei suoi attori, il controllo degli strumenti concettuali e tecnici dell'esposizione. La creazione di un progetto collettivo costituisce il filo conduttore della proposta formativa. E' realizzato in collaborazione con artisti, curatori, editori ecc., sotto il tutorato di una critica d'arte e/o di un curatore.
Il piano di studi contempla corsi di teoria e critica d’arte e corsi tecnici di budgetting, accounting, technical administration, ecc., nonché viaggi di studio. Nei primi 10 mesi gli studenti partecipano alle attività del Centro e sviluppano un progetto di mostra. Durante la seconda fase del corso gli studenti svolgono uno stage presso un’istituzione in Francia o all’estero.
requisiti: Diplomati in belle arti o storia dell'arte; inviare documentazione richiesta dal bando, scaricabile dal sito, con proposta di progetto per mostra (o progetto di ricerca o 2 saggi); versamento di tassa amministrativa di EUR 65. Prima selezione sui documenti ricevuti. Seconda selezione in base a colloquio.
posti disponibili 10
durata: 10 mesi + 6 mesi di stage a partire da settembre
costo: EUR 65,00 tassa amministrativa
Co-ordinator Alice Vergara-Bastiand
MAGASIN - Centre National d’Art Contemporain
Site Bouchayer-Viallet, 155 Cours Berriat, F - 38028 Grenoble Cedex 1
tel +33-4-76216475
fax +33-4-76212422
a.vergara-bastiand@magasin-cnac.org www.ecoledumagasin.com
Master of Reasearch in Humanities and Cultural Studies
The London Consortium
scadenza: 30-06-2010
Il Master sviluppa contemporaneamente tre aspetti degli studi umanistici: Studi multidisciplinari nel campo umanistico (quattro corsi intensivi di sei settimane), Metodi di ricerca nel campo umanistico (corso monosettimanale), Laboratori di ricerca (di una settimana).
Il master si conclude con una tesi.
requisiti: Conoscenza lingua inglese; laurea o diploma; compilare modulo di iscrizione (scaricabile online) e allegare breve presentazione con campo di ricerca di interesse e breve testo; due referenze. Si accettano domande di iscrizione dal 1-01 fino ad esaurimento posti; si consiglia di fare domanda al più presto, in quanto i colloqui di ammissione vengono effettuati man mano che arrivano le domande.
durata: 1 anno
finanziamento: Disponibili due borse di studio a copertura della tassa di iscrizione.
costo: GBP 3300,00 per cittadini UE e UK, GBP 11580,00 per stranieri non UE
The London Consortium
London Consortium, 24 Litchfield Street, UK - London, WC2H 9NJ
tel +44-20-78367558
loncon@ica.org.uk www.londonconsortium.com
Advanced Studies and Practice-Based Research in Visual Arts
HISK - Hoger Instituut vor Schone Kunsten / Higher Institute for Fine Arts
scadenza: 15-06-2010
L'HISK organizza corsi di post-laurea nel campo delle arti visive e audiovisive: durante il corso verranno effettuate visiting lectures di artisti, curatori, critici e teorici. Al termine del corso, verrà rilasciato un attestato di "Laureato presso l'HISK".
requisiti: Artisti in possesso di titolo di master o equivalente; inviare domanda di ammissione interamente compilata (scaricabile dal sito), lettera di motivazioni e progetto per il periodo di permanenza, curriculum vitae dettagliato, cataloghi o testi che descrivano il proprio lavoro, un massimo di 3 lettere di raccomandazione, 4 fotografie formato passaporto, una copia della carta d'identità; inviare portfolio, possibilmente in formato PewerPoint corredato da scheda di presentazione, video o film su DVD.
posti disponibili 25
durata: 2 anni
finanziamento: Studio; possibilità di produzione del progetto
costo: EUR 1000,00 all'anno + deposito di EUR 300,00
HISK - Hoger Instituut vor Schone Kunsten / Higher Institute for Fine Arts
Chaeles de Kerchovelaan 187a , B - 9000 Ghent
tel +32-9-2696760
fax +32-9-2696770
hisk@hisk.edu www.hisk.edu
Study of Fine Art
Städelschule - Staatliche Hochschule für Bildende Künste
scadenza: 15-06-2010
Il piano di studi prevede alcuni corsi obbligatori (Storia dell'arte, Tecniche pittoriche, filosofia e disegno). Al momento dell'iscrizione si sceglie l'indirizzo e l'aula da seguire: Belle Arti (Simon Starling), Film (Mark Leckey), Pittura (Michael Krebber o Christa Näher), Scultura (Tobias Rehberger).
requisiti: Inviare portfolio con al massimo 20 lavori, lettera di intenti, curriculum viate, una fotografia formato passaporto. Colloquio per ammissione.
limiti di età: > 18 anni
costo: 0
Städelschule - Staatliche Hochschule für Bildende Künste
Dürerstraße 10, D - 60596 Francoforte
tel +49-69-605008-0
www.staedelschule.de
Talent Prize 2010
Insideart - Guido Talarico Editore
scadenza: 15-06-2010
La Guido Talarico Editore indice, con il patrocinio del Comune di Roma e con il sostegno della Fondazione Roma, il premio “Talent Prize 2010”.
Il Talent Prize è un concorso aperto ad artisti, nati a partire dal 1971, che si esprimono attraverso le diverse forme di arte visiva: pittura, scultura, fotografia, video, installazioni. Il premio rappresenta un’occasione per favorire la visibilità della creatività artistica e affermare la centralità del sistema dell’arte contemporanea attraverso la valorizzazione di giovani talenti che intendano esprimere la propria creatività e conquistare un adeguato spazio.
In questa terza edizione verranno anche sensibilizzati gli Istituti di Cultura e le Accademie Internazionali operanti sul territorio nella promozione dei giovani artisti.
La giuria sarà composta da: Emmanuele Francesco Maria Emanuele (Presidente della Fondazione Roma), Luca Massimo Barbero (direttore MACRO), Eduardo Cicelyn (Direttore MadRE - Napoli), Alberto Fiz (direttore Artistico MARCA), Anna Mattirolo (Direttore MaXXi Arte); Ludovico Partesi (Direttore Artistico Palazzo Fabbroni), Patrizia Sandretto re Rebaudengo (Presidente Fondazione Sandretto Re Rebaudengo), Guido Talarico (Editore e Direttore Inside Art), Gianluca Winkler (Direttore Generale Hangar Bicocca).
requisiti: Premio rivolto a tutti gli artisti residenti in Italia, nati a partire dal 1971; le opere, originali nel campo delle arti visive, potranno essere realizzate con qualunque materiale purché non presenti elementi di pericolosità anche indiretta. La grandezza delle opere non potrà superare i 3x2m o comunque avere un ingombro massimo non superiore ai 10 metri quadrati. Le opere finaliste, firmate dall’autore, dovranno essere consegnate all’indirizzo, che verrà comunicato dalla Segreteria Organizzativa con un preavviso di giorni 10, ed essere accompagnate dal materiale necessario al loro miglior allestimento.
Inviare in un'unica busta: domanda di partecipazione compilata e firmata, curriculum vitae degli ultimi 3 anni, estratto del curriculum vitae da inserire nel catalogo per la sezione biografie, scheda tecnica dell'opera, cd-rom con i documenti richiesti sotto forma informatizzata e immagini, dvd in caso di video. Ulteriori informazioni sul sito.
finanziamento: Al vincitore verrà assegnato il premio acquisto pari a EUR 10000,00, un "primo piano" nella rivista "Inside Art" di novembre, ampio spazio nella mostra collettiva, sezione nel catalogo, attività promozionale.
Segreteria del Concorso
Insideart - Guido Talarico Editore
via Archimede 10, I - 00197 Roma
tel +39-06-8080099 / +39-06-99700377
segreteria@talentprize.it www.talentprize.it
Wannabee Prize 2010
Wannabee Gallery
scadenza: 15-06-2010
Il Wannabee Prize, international art contest, è un premio per l’arte contemporanea che si propone di dare una risposta di altissimo livello per trasparenza, prestigio dell’apparato curatoriale e respiro internazionale alla domanda di visibilità dei migliori talenti in campo artistico.
L'obiettivo del Wannabee Prize, international art contest è quello di creare una interazione tra gli operatori del sistema a livello internazionale, uno scambio concreto e fruttuoso che possa offrire una vetrina globale agli artisti partecipanti e reali occasioni di carriera e di crescita sia in Italia sia all’estero.
Oltre alla gratifica in denaro, il premio più importante di questo contest è la contrattualizzazione della carriera dell’artista vincitore a partire da una sua mostra personale.
requisiti: Ogni artista potrà partecipare direttamente alla selezione ed ogni responsabile di galleria/agente potrà segnalare il lavoro di uno o più artisti che operano nel campo della pittura, fotografia, scultura/istallazione e video arte. Non ci sono limiti legati all’età anagrafica né alla nazionalità.
Per le opere bidimensionali (indipendentemente dal medium utilizzato) le misure massime dovranno essere cm 200 x 140. Le sculture e le installazioni devono essere costituite da parti aventi dimensioni non superiori a cm 80 x 80 x 200 ed un peso non superiore a 50 kg. Per i video la lunghezza massima deve essere di 5 minuti. Inviare: modulo d’iscrizione, elenco di mostre personali (in italiano e in inglese), elenco mostre collettive (in italiano e in inglese), biografia (in italiano e in inglese), immagine digitale dell’opera, copia della ricevuta di pagamento.
finanziamento: EUR 5000,00 e mostra personale
costo: Spese di segreteria, stampa materiali e du esposizione di EUR 40,00 per la prima opera iscritta a EUR 15,00 per le opere successive alla prima (vedi bando per coordinate bancarie)
Wannabee Gallery
via Thaon de Revel 3, I - 20159 Milano
tel +39-02-36518733
be@wannabee.it www.wannabee.it
Cortopotere ShortFilmFestival
Associazione Fidelio
scadenza: 14-06-2010
Concorso-rassegna di cortometraggi dei generi fiction, opere di ricerca e animazione.
Le opere selezionate fra quelle pervenute parteciperanno al concorso dove una giuria qualificata assegnerà i premi.
requisiti: Cortometraggi (max 20'; per i documentari la durata massima è di 30’) di qualsiasi formato, prodotti dal 2008 in poi; compilare scheda di partecipazione (scaricabile online) e inviare copia VHS/PAL. Al concorso a tema, "Solidarietà e donazione", possono partecipare opere italiane, di qualunque categoria, prodotte dal 2006 in poi della durata massima di 10’.
durata: 25 - 31 ottobre 2010
finanziamento: Premio concorso internazionale EUR 3000,00; Premio concorso nazionale EUR 2000,00; Premio concorso a tema EUR 1000,00.
costo: 0
Cortopotere ShortFilmFestival X edizione Giuliano Magni
Associazione Fidelio
c/o Università degli Studi di Bergamo
via Pignolo 123, I - 24121 Bergamo
tel +39-035-317664
info@cortopotere.it www.cortopotere.it
Artist-in-Residency Program at the Nordic Artists’ Centre Dalsåsen
NKD Nordic Artists’ Centre Dalsåsen
scadenza: 1-06-2010
Centro d’arte contemporanea sviluppa un programma di residenze, supportato da altre iniziative come seminari e workshop. L'intento è quello di incoraggiare i contatti internazionali tra gli artisti e porre l'accento sulle varie culture figurative, tra cui anche il design e l'architettura, sia a livello nazionale che internazionale. Il centro è situato sulla costa norvegese, a nord di Bergen. Il ndk è finanziato dal Ministero della Cultura e dei rapporti intercultuali norvegese.
requisiti: Conoscenza lingua inglese. Sia su invito, sia application individuali. Inviare curriculum vitae con contatti; progetto per il periodo di residenza; breve testo introduttivo del lavoro dell'artista; massimo 10 immagini e/o video; link al sito; cataloghi e pubblicazioni. inviare materiale almeno 6 mesi prima del periodo indicato per la residenza.
posti disponibili 14/16 + 2 + 2 all'anno
durata: 2-4 mesi
finanziamento: Alloggio e studio; viaggio, materiali e stipendio (NOK 6700,00).
NKD Nordic Artists’ Centre Dalsåsen
6963 Dale i Sunnfjord, N
tel +47-577-36201
fax +47-57-737221
residency@nkdale.no www.nkdale.no
De Ateliers
De Ateliers - International Artists Institute
scadenza: 01-06-2010
Gli studi vengono assegnati ad artisti giovani ed emergenti per un periodo di massimo due anni. Durante l’anno “accademico” da settembre a maggio diversi artisti e critici docenti visitano regolarmente gli artisti presso il loro studio. Oltre agli studio De Atelier mette a disposizione alcuni laboratori per uso comune, attrezzati per la lavorazione di diversi materiali con diverse tecniche.
E’ previsto un programma di attività parallele, fra cui gite di studio, conferenze e mostre.
requisiti: Giovani artisti; selezione in base alla documentazione e a un colloquio; inviare modulo compilato, correlato di diapositive, fotografie o video del lavoro recente, curriculum. Conoscenza lingua inglese. Due scadenze all'anno: febbraio e giugno.
limiti di età: preferibilmente < 30
posti disponibili 20
durata: massimo 2 anni a partire dal 1 settembre
finanziamento: Borse di studio rilasciate dal Ministero della Cultura olandese, da stabilire; assistenza nella ricerca di alloggi
De Ateliers - International Artists Institute
Stadhouderskade 86, NL - 1073 AT Amsterdam
tel +31-20-6739359
fax +31-20-6755039
office@de-ateliers.nl www.de-ateliers.nl
Studio Residencies for Artists and Writers
Vermont Studio Center
scadenza: 01-06-2010
Agli artisti e scrittori sono offerti degli studi per soggiorni indipendenti di durata dalle 2 alle 12 settimane. Inoltre il Centro ospita ogni mese sette Visiting Artists che presentano il proprio lavoro e che restano a disposizione degli artisti residenti per visite agli studio e conferenze.
requisiti: Artisti che operino con le seguenti tecniche: pittura, scultura, nuovi media, multimedia, disegno, stampa e fotografia. Selezione sulla base del portfolio/manoscritto e materiale di documentazione. Compilare modulo di iscrizione compilato con materiale richiesto e tassa di iscrizione (USD 25,00).
posti disponibili 40 ogni mese
durata: 3-10 mesi
finanziamento: Possibili borse di studio a copertura parziale o totale dei costi di soggiorno, assegnate in base al merito artistico (scadenze per richieste borse di studio 15-02, 15-06, 1-1).
costo: USD 3.750,00 per 4 settimane
Director Residencies Kathy Black
Vermont Studio Center
P.O. Box 613, USA - Johnson VT 05656
tel +1-802-6352727
fax +1-802-6352730
info@vermontstudiocenter.org www.vermontstudiocenter.org
Fall and Spring Residencies
Watermill Center
scadenza: 31-05-2010
Il Watermill Center invita i giovani artisti a partecipare al programma di residenza ideato col fine di creare un progetto che indaghi in maniera critica la pratica performativa.
requisiti: Iscrizione online. In generale, la commissione di selezione cerca progetti che abbiano una breve descrizione del progetto che si intende realizzare durante il periodo di residenza, uno statement o un manifesto, esempi di lavori passati.
durata: 1 - 4 settimane
Watermill Program Director Sherry Dobbin
Watermill Center
39 Watermill Towd Road, US - Watermill - New York 11976 USA
tel +1-631-726 4628
fax +1-631-7264525
residencies@watermillcenter.org www.watermillcenter.slideroom.com
Fondazione Fotografia, due bandi per giovani artisti
Fondazione Cassa di Risparmio di Modena
scadenza: 31-05-2010
Le edizioni 2010 di Special Italia e Special Emilia-Romagna eleggeranno 4 autori da inserire nella collezione della Fondazione Cassa di Risparmio di Modena. Le opere dei vincitori saranno presentate nell'ex ospedale Sant'Agostino durante la prossima stagione espositiva.
Special Italia e Special Emilia-Romagna sono due programmi di acquisizioni promossi dalla Fondazione Cassa di Risparmio di Modena nell'ambito del progetto Fondazione Fotografia e dedicati ai giovani talenti italiani ed emiliano-romagnoli.
I lavori inediti di quattro giovani artisti (tre selezionati attraverso il bando Special Italia e uno attraverso Special Emilia-Romagna) entreranno a far parte della collezione di fotografia italiana contemporanea della Fondazione e saranno presentati al pubblico all'interno del programma di esposizioni 2010/2011.
Special Italia è rivolto ad artisti residenti nel territorio nazionale di età compresa tra i 20 e i 35 anni, con comprovata esperienza in campo espositivo.
Special Emilia-Romagna è dedicato invece ad artisti residenti nel territorio regionale di età compresa tra i 18 e i 30 anni, che abbiano già avuto esperienze in campo espositivo.
requisiti: A ogni candidato è richiesto di presentare un progetto inedito, in forma di serie fotografica, video, film o videoinstallazione. Inviare: curriculum vitae, selezione di immagini in formato cartaceo, dvd in caso di video e film, presentazione del proprio lavoro e gli appositi moduli di adesione compilati.
Fondazione Cassa di Risparmio di Modena
via Emilia centro 283, I - 41121 Modena
tel +39-059-239888
fax +39-059-238966
info@fondazione-crmo.it www.fondazione-crmo.it
Rosso... piccante
Accademia italiana del Peperoncino Onlus
scadenza: 31-05-2010
Il concorso, promosso dall’Accademia italiana del Peperoncino Onlus e curato dalla MassenzioArte, è finalizzato alla promozione della fotografia in Italia e in particolare della fotografia espressione e cultura “piccante”.
La partecipazione è gratuita ed ha come scopo la selezione dei lavori fotografici di 15 artisti per realizzare un evento espositivo durante il Peperoncino Festival (8 – 12 settembre 2010 a Diamante).
Il lavoro ha come tema “ENERGIA VITALE”.
Tutte le opere selezionate saranno portate in mostra. Il materiale resterà disposizione dell’Accademia italiana del Peperoncino.
Le opere dei tre autori premiati saranno inoltre pubblicate sulla rivista “Il Fotografo” e Cultframe - Arti Visive testata giornalistica on line. ( www.cultframe.com
requisiti: Possono partecipare artisti di nazionalità Italiana (residenti e non-residenti in Italia) o stranieri che operano sul territorio nazionale Italiano. Non ci sono limiti di età, sesso o altra qualifica per candidarsi. Per partecipare l’autore dovrà inviare un mini progetto formato da 4 opere fotografiche inerente il tema del concorso. Nel suo sviluppo il lavoro può essere una storia, rappresentare un concetto, una situazione, una raccolta omogenea etc. L’importante è che le 4 immagini siano fortemente legate fra loro. Qualità, ricerca, l'idea, concetti espressi, saranno i criteri fondamentali della selezione. Il lavoro può essere anche inedito. Caricare le immagini sul sito: le immagini jpg formato 20x30 o simile 72 dpi media compressione dovranno essere nominate con cognome_nome dell’artista e numerate nella sequenza di lettura.
posti disponibili 15
finanziamento: Stampa e allestimento della mostra a carico dell’organizzazione. Primo premio: EUR 1000 + soggiorno 3gg + materiale vari; Secondo premio: EUR 500 + soggiorno 3gg + materiale vari; Terzo premio: EUR 250 + soggiorno 3gg + materiale vari.
costo: 0
MassenzioArte
via del Commercio 12, I - 00154 Roma
massenzioarte@massenzioarte.it
http://www.massenzioarte.it/concorsorp/concorsorp2010.html
UdK Award for Interdisciplinary Art and Science
UdK - Universität der Künste Berlin
scadenza: 31-05-2010
Concorso che intende offrire l’opportunità ad artisti (di tutte le discipline) e a scienziati di lavorare a stretto contatto.
requisiti: Individui o gruppi. Domanda di partecipazione scaricabile dal sito.
finanziamento: EUR 7500,00
Communications and Marketing Inge Scheffler / Joachim Schwalbe
UdK - Universität der Künste Berlin
Postfach 120544, D - 10595 Berlin
tel +49-0-303185 / +49-0-303180
udk-preis@udk-berlin.de www.udk-berlin.de
ARTE VIDEO ROMA FESTIVAL
C.A.R.M.A. - Centro d’Arti e Ricerche Multimediali Applicate
scadenza: 30-05-2010
“ARTE VIDEO ROMA FESTIVAL” è una manifestazione promossa dal C.A.R.M.A. - Centro d'Arti e Ricerche Multimediali Applicate. Il Festival intende selezionare e proporre una rassegna di elaborati audiovisivi progettati e realizzati come opere d'arte contemporanea.
Sono ammesse tutte le tecniche di produzione digitale che dedichino particolare attenzione alle peculiari capacità espressive, concettuali e formali degli strumenti utilizzati e che non abbiano intenzione di documentare bensì di generare fenomeni, mondi in cui scoprire e comprendere, reinterpretandolo nelle più diverse modalità, il senso profondo dell'esistenza di tutte le cose. Non si indica un tema specifico quanto più uno spunto, un suggerimento che è riassumibile nella frase "Oltre l'apparenza" che è il sottotitolo di questa prima edizione.
Alla manifestazione parteciperà anche una selezione di opere provenienti dalle cinque edizioni del Magmart - videoart international festival, una dal Schio Glocal Digital Fest e una piccola retrospettiva sulla storia dell'arte video. Il Festival dedica particolare attenzione e cura per le produzioni indipendenti e intende come un valore aggiunto i bassi costi di produzione, assegnando maggiore importanza alla pura composizione che alla capacità di definizione e simili.
Ciò non vuol dire che non siano accettati e apprezzati anche lavori costosi e particolarmente tecnologici ma questa eventualità tecnico/economica sarà sempre confrontato con la forza del progetto, qualunque esso sia.
requisiti: La partecipazione è rivolta ai seguenti generi: videoarte, videoanimazione sperimentale, ricerca video, video danza, video astratti, video musicali sperimentali. Ogni artista potrà inviare un numero illimitato di opere in formato dvd della durata massima di 15 minuti. Le opere inviate dovranno essere accompagnate da: sinossi della/e opera/e, scheda tecnica, curriculum vitae dell’/degli autore/i (con data e luogo di nascita), un CD con 3 o più still di ogni opera in formato jpg/300 dpi, autocertificazione in cui l'autore dichiara di donare le opere in questione al C.A.R.M.A. per scopi esclusivamente culturali, specificando cioè che si autorizza il Centro all'esposizione gratuita delle opere ma non alla vendita ed accetta che estratti dell’opera -non più di 30”- siano presentati a scopo promozionale.Particolare attenzione sarà data alle opere di artisti under 35 e una sezione speciale sarà dedicata a quanti di loro risiedono a Roma e nel Lazio.
finanziamento: Tutte le opere che parteciperanno saranno inserite nell'Archivio del C.A.R.M.A. per essere consultate. La consultazione dell’Archivio è aperta al pubblico e libera. Le opere inviate potranno inoltre essere inserite nelle diverse manifestazioni future organizzate dal Centro al solo scopo di diffondere le Arti Digitali e far conoscere il lavoro degli artisti in queste impegnati.
costo: 0
Veronica D’Auria
C.A.R.M.A. - Centro d’Arti e Ricerche Multimediali Applicate
c/o Casa dei Popoli, viale Irpinia 50, I - 00177 Roma
tel +39-349-2304021
ass.carma@gmail.com carma.qblog.it
Cultural Policy Reasearch Award
ENCATC - European Network of Cultural Administrators Training Centres
scadenza: 24-05-2010
Quinta edizione del premio per progetti di politica culturale, istituito nel 2004. Il premio intende finanziare progetti di giovani artisti, ricercatori e policymakers di età non superiore ai 35 anni, provenienti da tutta l'Europa.
Il CPRA è finalizzato a stimolare lo studio e l'applicazione delle politiche culturali e a indagare, tramite la ricerca comparata tra diverse nazioni, tematiche attuali nell'Europa contemporanea, e possibilmente anticipare nuovi orientamenti nelle politiche culturali. Inoltre intende contribuire al processo di creazione di un'"infrastruttura", un network di studiosi competenti nella ricerca comparata nel settore delle politiche culturali.
Il progetto deve essere incentrato sul tema della diversità culturale.
Il vincitore del premio sarà tenuto a realizzare il progetto di ricerca entro un anno e a partecipare a diverse conferenze / iniziative organizzate da ECF.
La giuria selezionerà due o tre finalisti, che eventualmente saranno convocati per un colloquio telefonico.
requisiti: Conoscenza lingua inglese parlata e scritta; titolo post-laurea in Scienze Sociali o Facoltà Umanistiche, o Politiche Culturali. Registrazione online, presentare progetto di ricerca (v. bando per tematiche), allegando i contatti del candidato; curriculum vitae; un testo in inglese, francese, tedesco o spagnolo con i progetti più rilevanti del candidato; un piano per la ricerca che si intende svolgere; lettere di referenza e risposte al questionario. La domanda di partecipazione deve essere redatta in inglese.
limiti di età: < 35
posti disponibili 1
finanziamento: Premio / finanziamento di EUR 10000,00
costo: 0
ENCATC - European Network of Cultural Administrators Training Centres
Square Sainctelette 19, B - 1000 Bruxelles
tel +32-2-2012912
fax +32-2-2030226
info@encatc.org www.encatc.org
ACA Master Artists-in-Residence Program
ACA - Atlantic Center for the Arts
scadenza: 21-05-2010
Dal 1982 il programma dell'Atlantic Center offre residenze di tre settimane ad artisti di tutte le discipline. Il Centro si trova a 4 miglia dalle spiagge della Florida centrale e comprende una biblioteca, laboratori digitali e studi per pittura, scultura, musica, danza, teatro e scrittura. Un gruppo di giovani artisti di talento hanno l’opportunità di lavorare, come “Associated Artists”, in uno spirito di scambio intellettuale e di impegno creativo, con preminenti figure di artisti (Master Artists) provenienti da differenti ambiti disciplinari.
requisiti: Artisti. Conoscenza lingua inglese. Inviare modulo debitamente compilato con la documentazione come richiesto dalle modalità di partecipazione pubblicate in internet.
posti disponibili 8-10 posti per Master Artist
durata: 3 settimane
finanziamento: Alloggio, vitto, studio. Possibili borse di studio.
costo: USD 25,00 application fee, USD 850,00
Program Department
ACA - Atlantic Center for the Arts
1414 Art Center Avenue, USA - New Smyrna Beach FL 32168-5560
tel +1-386-4276975
fax +1-386-4275669
program@atlanticcenterforthearts.org www.atlanticcenterforthearts.org
International support program
OCA - Office for Contemporary Art Norway
scadenza: 15-05-2010
La fondazione sostiene le partecipazioni norvegesi a mostre di particolare interesse all'estero, tra cui le Biennali di San Paolo e di Venezia. Sostiene inoltre attività di artisti e curatori norvegesi all'estero, così come i curatori e i critici che desiderano eseguire ricerche in Norvegia (International Visitor Program).
Critici italiani invitati: Massimiliano Gioni in veste di curatore della Biennale di Berlino; Lorella Scacco, Danilo Eccher, Daniele Perra.
requisiti: Artisti e curatori norvegesi all'estero; critici e curatori stranieri in Norvegia. Programma flessibile e in sviluppo. Inviare domanda correlata di lettera di invito, curriculum vitae, budget dettagliato previsto per la residenza, tutto in lingua inglese.
finanziamento: Trasporto, assicurazione, viaggio e alloggio; cofinanziamento dei costi di produzione.
OCA - Office for Contemporary Art Norway
Nedre gate 7, N - 0551 Oslo
tel +47-23233150
fax +47-23233151
office@oca.no www.oca.no
Master in Spaces and Communication
HEAD Haute École d’Art et Design Généve - Geneva University of Art and Design
scadenza: 14-05-2010
Il Master in Space and Communication è ricolto a studenti e designer per i quali lo spazio o la comunicazione visiva consiste nel principale ambito di attività e che intendono sviluppare la loro pratica lavorativa. Permette inoltre di lavorare a stretto contatto con diverse aree - architettura, industrial design, tipografia, fotografia - per ampliare la conoscenza e la disciplina ai diversi ambiti della produzione. Il Master offre una prospettiva pratica e multidisciplinare, dando la possibilità di sperimentare progetti di lunga o media durata, anche grazie alla collaborazione con strutture culturali, compagnie, eventi economici, e strutture internazionali con base a Ginevra.
requisiti: Conoscenza lingua francese e inglese. Inviare dossier con una lettera di presentazione e di motivazione; progetto pensato per il master; portfolio; domanda di iscrizione completa; curriculum vitae; due lettere di raccomandazione.
durata: 4 semestri da settembre 2010 a giugno 2012.
costo: EUR 320,00 per semestre
HEAD Haute École d’Art et Design Généve - Geneva University of Art and Design
Boulevard James-Fazy 15, CH - 1201 Ginevra
tel +41-22-3885100
fax +41-22-3885159
info.head@hesge.ch www.hesge.ch/head
it looks good!
ARTEGIOVANE - Amanti dell’Arte Contemporanea
scadenza: 10-05-2010
Al via la prima edizione di it looks good!, il nuovo concorso di fotografia nato dalla collaborazione di Artegiovane, la più grande galleria virtuale di giovani artisti in Italia, con Toschi Vignola, azienda agroalimentare modenese. In un’istantanea, i giovani artisti dovranno raccontare la filosofia che da 65 anni accompagna Toschi: “Gustosa è la vita”.
Tra i membri della giuria di questa prima edizione del concorso figurano grandi personalità: oltre a Massimo Toschi, amministratore delegato dell’omonima azienda e al fotografo Franco Fontana, ci sono anche Rosanna Gangemi, direttore di Drome Magazine, Arianna Rinaldo, Photoeditor di D di Repubblica, e Francesco Zanot, critico fotografico e curatore indipendente.
requisiti: Non ci sono limiti di linguaggio o tecnica e sono accettate anche fotografie non necessariamente create per il concorso. Caricare sul sito le immagini e compilare il form di adesione.
limiti di età: 18-40 anni
finanziamento: I primi tre classificati avranno la possibilità di partecipare a una giornata incontro con il fotografo Franco Fontana, presso l’azienda Toschi Vignola a Savignano sul Panaro. Per il vincitore, inoltre, è previsto un premio in denaro pari a EUR 1500,00.
costo: 0
ARTEGIOVANE - Amanti dell’Arte Contemporanea
c/o Stilema, via Cavour 8, I -10123 Torino
www.itlooksgood.it
Renaissence Arts Prize 2010 - The Heroism of Vision
SharpCut Visual Arts Project
scadenza: 10-05-2010
Creato da Sharpcut Visual Arts Project, si tiene ogni anno all’Istituto Italiano di Cultura di Londra il Renaissance Arts Prize, un concorso di video arte e fotografia aperto a partecipanti di ogni nazionalità, residenti in Italia o nel Regno Unito, al di sotto dei 35 anni di età.
Le prime due edizioni del premio sono state dedicate al Rinascimento Italiano e al movimento Futurista. La scorsa edizione, “Back to the Futurism: Art is a cerebral secretion capable of exact calibration?”, ha avuto il supporto della Tate Modern, ed è stata recensita su Artforum, Artinfo, ArtKey, Exibart, Evening Standard e numerose altre testate italiane e internazionali.
Il Renaissance Arts Prize 2010 si ispira a un capitolo del famoso saggio di Susan Sontag “Sulla Fotografia” e alla vita dell’artista italiano Mario Giacomelli, un fotografo il cui lavoro fu spesso ispirato ai versi di Giacomo Leopardi, Eugenio Montale, Edgar Lee Masters e Emily Dickinson. I partecipanti sono invitati a presentare un’opera che risponda al tema del premio e alle citazioni proposte nel regolamento, tratte da un’intervista a John Szarkowski e da saggi di Susan Sontag e Roland Barthes.
La giuria è composta da: Alessandra Masolini (Direttore, Renaissance Arts Prize); Alessio Antoniolli (Direttore, Triangle Arts Trust & Gasworks); Andrew Brown (Senior Strategy Officer per le Arti Visive, Arts Council England); Shoko Maeda (artista, vincitrice sezione fotografia Renaissance 2009).
requisiti: Artisti di ogni nazionalità, residenti in Italia o nel Regno Unito, al di sotto dei 35 anni di età.
limiti di età: < 35
costo: 0
SharpCut Visual Arts Project
7 Brookfield House, 22-24 Mowlem Street, UK - London E2 9HE
tel +44-20-89800092 / +44-78-90905197
renaissanceartsprize@sharpcut.eu www.sharpcut.eu
Imagining Parco Sud. Workshop interdisciplinare sul Parco della Vettabia
Connecting Cultures
scadenza: 7-05-2010
Connecting Cultures, insieme al Master Paesaggi Straordinari (NABA e Politecnico di Milano), organizza un workshop sperimentale aperto a laureati e professionisti provenienti da diverse discipline, su un’area storicamente rilevante dei dintorni di Milano: il Parco della Vettabia. Snodo fondamentale per il traffico di merci già in epoca romana l’area della Vettabia è stata in età medievale zona famosa per le sue abbazie e gli importanti centri agricoli e commerciali; oggi la Vettabia è un territorio complesso, stretto fra campagna e periferia, fra la produzione agricola e le aree di servizio, i campi rom ed importanti infrastrutture per la mobilità. Un paesaggio in cerca di identità ma soprattutto di relazioni e connessioni con la città. Alternando momenti di riflessione teorica a ricognizioni sul campo, si vogliono condurre i partecipanti al workshop in quella vasta area che sorg e intorno al canale della Vettabia: dove permangono le abbazie di Chiaravalle e Viboldone, l’imponente depuratore di Nosedo, la nuova area logistica di Sesto Ulteriano, la tangenziale e la nuova linea dell’alta velocità. Quest’area alle porte di Milano si presenta come un territorio ibrido ricco di potenzialità paesaggistiche e di criticità sovrapposte.
Guidati in ricognizioni sul campo dall’artista Ettore Favini i partecipanti al workshop - provenienti da diverse discipline - saranno invitati a riflettere sul paesaggio nelle sue molteplici sfaccettature naturali, produttive, umane e sociali attraverso diversi strumenti di indagine, dove l’uso di video, fotografie, interviste, mappe, saranno strumenti multimediali indispensabili al lavoro di gruppo, per dar vita ad una progettazione sperimentale, complessa e, al tempo stesso, “sostenibile”.
In questo senso, nella creazione di un progetto multidisciplinare, gli studenti saranno accompagnati da docenti ed esperti che parteciperanno con lezioni e ricognizioni sul campo alla redazione del progetto finale:
Anna Detheridge (presidente di Connecting Cultures, curatrice e teorica delle arti visive); Elisabetta Bianchessi (architetto e paesaggista, co-direttore del Master Paesaggi Straordinari del Politecnico di Milano e NABA Nuova Accademia di Belle Arti di Milano); Francesca Tatarella (paesaggista ed editore della 22 publishing arte paesaggio architettura);
Marco Prusicki (architetto e professore del Politecnico di Milano, Responsabile Scientifico per IRER del progetto L.O.T.O. Landscape Opportunities for Territorial Organisation); Giulio Senes (Università degli Studi di Milano - Facoltà di Agraria); Carlo Micono (esperto di innovazione tecnologica e valutazione di impatto ambientale per il Dipartimento di
Energetica del Politecnico di Torino); Stefan Tischer (professore associato di progettazione del paesaggio e direttore del master Mediterranean Landscape Urbanism, della Facolta di Alghero, Sardegna); Anna Caterina Piras (architetto paesaggista, Facoltà di Architettura Alghero); Paolo Pileri (docente di Ingegneria del Territorio presso il Politecnico di Milano).
requisiti: Il workshop è aperto a 15 studenti e laureati delle facoltà di Architettura, Agraria, Ingegneria Ambientale, Arte e Design, Dams, Accademie di Belle Arti, Sociologia, Filosofia, di tutti i paesi europei. Inviare richiesta di partecipazione esclusivamente per posta elettronica.
posti disponibili 15
durata: 22 maggio - 1 giugno 2010
costo: EUR 300,00
Connecting Cultures
via Giorgio Merula 62, I - 20142 Milano
tel +39-02-89181326
info@connectingcultures.info www.connectingcultures.info
Exhibitions Proposals
Gertrude Contemporary Art Spaces
scadenza: 3-05-2010
Il Gertrude Contemporary Art Spaces offre ad artisti e curatori la possibilità di realizzare una mostra all'interno del suo spazio espositivo, offrendo supporto tecnico ad artisti sia al primo stadio delle loro carriere sia ad artisti già affermati.
requisiti: Artisti impiegati in ogni settore delle arti visive; scaricare bando dal sito e completarlo con: materiale di una certa rilevanza circa il proprio lavoro, una proposta di mostra, curriculum vitae aggiornato e dettagliato in formato A4, materiali richiesti come da bando.
posti disponibili 16
finanziamento: Spese per la realizzazione della mostra (includendo catalogo e sponsorizzazione dell'evento, materiali standar)
costo: AUD 200,00 al mese
Gertrude Contemporary Art Spaces
200 Gertrude Street, Fitzroy, AUS - Victoria 3065
tel +61-3-94193406
fax +61-3-94192519
info@gertrude.org.au www.gertrude.org.au
Open Position of the Director
Vilnius Academy of Fine Arts
scadenza: 3-05-2010
Il NAC - Nida Art Colony sta cercando un direttore per un incarico della durata di 5 anni. Al futuro direttore verrà richiesto di sviluppare i programmi artistici ed educativi del NAC, di promuovere le innovazioni nel campo della didattica dell’arte e di favorire la cooperazione internazionale, occuparsi del foundiraising e del sostegno finanziario del centro, di assumere e gestire lo staff del NAC.
requisiti: Il candidato dovrebbe essere in possesso di: competenze e meriti manageriali (sono richiesti almeno tre anni di esperienza nel settore), ottima conoscenza dell’inglese parlato e scritto, conoscenza di altre lingue straniere, buone capacità di comunicazione e interpersonali, diploma di laurea in scienze sociali, umanistiche o artistiche. Inviare: lettera motivazionale, curriculum vitae, proposta di un piano cinquennale di attività presso il NAC, lista delle cinque più recenti attività educative e amministrative, altre informazioni rilevanti.
durata: dal 2 gennaio 2011 al 2 gennaio 2015
finanziamento: stipendio da EUR 12178,00 a EUR 14611,00 più eventuali bonus di produzione
Daina Urbanaviciene
Vilnius Academy of Fine Arts
Maironio g. 6, LT - 01124 Vilnius
tel +370-61655307
fax +370-5-2105444
daina.urbanaviciene@vda.lt www.vda.lt
Grants to artists
The British Council (Italia)
scadenza: 1-05-2010
La sezione Arte del British Council offre finanziamenti ad artisti visivi residenti e operanti nel Regno Unito.
requisiti: Artisti visivi residenti in Gran Bretagna, che possono fare direttamente domanda oppure essere proposti da curatori o enti. Scaricare domanda di partecipazione dal sito e inviarla compilata in ogni sua parte con: quattro copie della domanda di partecipazione non rilegate, curriculum vitae per ogni artista che partecipa alla mostra, lettera di invito dalla galleria, materiale che documenti il lavoro, proposta di budget, busta già indirizzata e affrancata se si desidera che il materiale venga reinviato al mittente.
Grants to Artists Officer Catherine Jay
The British Council (Italia)
Visual Arts Department, British Council, 10 Spring Gardens, London SW1A 2BN
tel +44-(0)20-73893050
fax +44-(0)20-73893101
www.britishcouncil.org
MFA Public Practice Visiting Artist / Faculty Project
Otis College of Art and Design
scadenza: 1-05-2010
L’Otis MFA Practice offre ad artisti la possibilità di compiere uno studio/artist’s project per il semestre d’autunno 2010. Nel periodo compreso tra fine Agosto e metà Dicembre, il visiting artist dovrà lavorare con gli studenti per produrre un progetto che coinvolge il pubblico dell’area di Los Angeles. L’Otis MFA Program in Public Practice è l’unico programma nel sud della California dedicato esclusivamente a fornire agli artisti mezzi avanzati per lavorare nell’ambito dell’arte pubblica.
requisiti: Inviare una lettera motivazionale (massimo 1 pagina) e descrizione del progetto che si intende sviluppare durante il periodo presso l’Otis College, currivulum vitae (massimo 1 pagina), esempi del proprio lavoro.
MFA Public Practice program manager Consuelo Velasco
Otis College of Art and Design
9045 Lincoln Boulevard, CA - 90045 Los Angeles
tel +1-310-6656800
cvelasco@otis.edu www.otis.edu
Scholarship
Transart Institute
scadenza: 01-05-2010
Il Transart Institute offre borse di studio del valore di un terzo del costo dei corsi a ogni studente che partecipi al programma internazionale del Master in Fine Arts. Le borse di studio sono assegnate in base al merito artistico e alla situazione economica di ogni artista.
requisiti: Scaricare bando dal sito.
costo: USD 25,00 application fee; EUR 4800,00
Transart Institute
Hauptplatz 24, A - 4020 Linz
tel +1-347-4109905
fax +1-508-6822853
info@friendsoftransartinstitute.org www.transartinstitute.org
XV Concorso Nazionale d’Arte Contemporanea - Premio Saturarte 2010
Satura Associazione Culturale
scadenza: 30-04-2010
Con il Patrocinio di Regione Liguria, Provincia e Comune di Genova, Consiglio di Circoscrizione Centro Est, l’Associazione Culturale SATURA indice il XV Concorso Nazionale Saturarte. Concorso per artisti emergenti senza limiti d’età. Il concorso è rivolto ad artisti di tutte le nazionalità, che operano nelle discipline della pittura, scultura, fotografia, design, video arte e installazione.
Gli artisti selezionati da una Giuria appositamente costituita parteciperanno alla Rassegna d’Arte Contemporanea “Saturarte” ospitata nei locali di Palazzo Stella. Alla rassegna parteciperanno, inoltre, artisti invitati direttamente dal comitato organizzatore, per i quali non è prevista alcuna selezione.
Abbinato alla Rassegna Saturarte il Premio Saturarte che premierà con una mostra personale l’artista, che individuato nel corso dell’anno, abbia raggiunto una maturità d’espressione tale da essere riconosciuto attraverso un proprio segno ed un linguaggio originale.
requisiti: Artisti emergenti senza limiti d’età, di tutte le nazionalità, che operano nelle discipline della pittura, scultura, fotografia. Inviare o consegnare presso la Sede Associativa, l’opera finale o una foto a colori dell’opera che si intende esporre, il tutto corredato da un breve curriculum. si può partecipare con una sola opera.
durata: 11 settembre 2010
finanziamento: Mostra con catalogo
costo: EUR 10,00
Satura Associazione Culturale
Piazza Stella 5/1, I - 16123 Genova
tel +39-010-2468284
fax +39-010-662917
info@satura.it www.satura.it
Seeking for a new Artistic Director
Künstlerhaus Stuttgart Reuchlinstrasse
scadenza: 23-04-2010
La Künstlerhaus Stuttgart sta cercando un nuovo direttore artistico che sappia sviluppare il programma espositivo, ideare programmi didattici e mediatici, gestire la stampa e le pubbliche relazioni.
requisiti: Buona conoscenza dell’arte contemporanea internazionale, esperienza nella programmazione e nell’organizzazione di mostre ed eventi, particolari competenze di comunicazione e organizzazione, personalità propositiva e responsabile. Inviare documentazione richiesta dal bando con un progetto di programma espositivo.
durata: 2 anni con la possibilità di prolungare l’esperienza lavorativa per altri 2 anni
Presidente Dr. Hannelore Paflik-Huber
Künstlerhaus Stuttgart Reuchlinstrasse
Reuchlinstraße 4b, D - 70178 Stoccarda
tel +49-711-617652
fax +49-711-613165
vorstand@kuenstlerhaus.de
Doctoral Program
KKH Kungliga Konsthögskolan - Royal College of Fine Arts
scadenza: 20-04-2010
Il Royal Institute of Art, con la National Artistic Research School, invita gli artisti a partecipare al programma di dottorato per approfondire la propria ricerca.
requisiti: Application online, durante la quale bisogna caricare: una proposta di progetto che si vuole compiere durante il dottorato (massimo 8 pagine); curriculum vitae ed esempi di immagini e documenti del proprio lavoro; due referenti da contattare per un colloquio (con contatti), altri meriti che il candidato intende mostrare. Possibile colloquio telefonico.
finanziamento: Borsa di studio di SEK 21600,00 al mese (circa EUR 2235 al mese)
KKH Kungliga Konsthögskolan - Royal College of Fine Arts
Flaggmansvägen 1, PO Box 16315, SE - 10326 Stoccolma
tel +46-8-6144000
fax +46-8-6798626
asaan@kkh.se www.kkh.se
Paesaggi Straordinari - Mater Paesaggio Arte Architettura
NABA - Nuova Accademia di Belle Arti
scadenza: 15-04-2010
Master promosso dal Dipartimento di Architettura e Pianificazione - Politecnico di Milano e da NABA.
Compito del master Paesaggi Straordinari – Paesaggio Arte Contemporanea Architettura, sarà quello di formare nello studente un approccio metodologico di ampio respiro che coniuga tutti gli elementi messi in gioco e lo avvicini alla materia natura con uno sguardo ad occhi aperti che nasce dalla conoscenza, dal confronto, dall’esperienza, senza nessun preconcetto storicista o ideologico previo ad ogni possibile azione progettuale aderente al territorio.
requisiti: Artisti e architetti interessati al tema paesaggio. Scaricare modulo di iscrizione dal sito e inviarlo via mail, con il materiale richiesto dal bando.
posti disponibili 25 massimo
durata: 15 mesi a tempo parziale
finanziamento: Possibili altre borse di studio a copertura parziale della quota.
costo: EUR 6000
Direttore del Master Elisabetta Bianchessi
NABA - Nuova Accademia di Belle Arti
via Charles Darwin 20, I - 20143 Milano
tel +39-02-23995493
fax +39-02-23992671
info@paesaggistraordinari.it www.paesaggistraordinari.org
Modification - Open Call for Proposals
Århus Kunstbygning - The Århus Art Building
scadenza: 12-04-2010
L'Århus Art Building accetta proposte di mostra da parte di artisti e curatori. Con il termine "Modification" si intende focalizzare l'attenzione sull'appropriazione e l'intervento rivoluzionario e l'origine storica di questo tema.
requisiti: Artisti e curatori. Inviare la domanda di partecipazione (scaricabile online), con: descrizione del progetto (max 3 pagine), breve curriculum vitae di tutti gli artisti e i curatori coinvolti nel progetto, documentazione fotografica di una selezione dei lavori degli artisti che partecipano alla mostra, stima di budget (che comprenda sia le spese di trasporto sia un piano di fundraising). Le proposte possono essere inviate sia via posta sia via email (in questo caso, l’email dovrà pesare meno di 10MB).
finanziamento: Studio di circa 1000 mq; 4 sale per la mostra; viaggio, alloggio, onorario, assicurazione, documentazione per la mostra, public relation, presentazione del materiale e catalogo.
Århus Kunstbygning - The Århus Art Building
J.M. Mørks Gade 13, DK - 8000 Århus C
tel +45-86-206050
opencall@aarhuskb.dk www.aarhuskunstbygning.dk
Metodi: progetto di ricerca su arte e società “Processi di trasformazione”
Fondazione Pistoletto - Cittadellarte
scadenza: 9-04-2010
Workshop promosso da Love Difference e Cittadellarte-Fondazione Pistoletto, curato e condotto da Love Difference e artway of thinking, con il supporto del programma LLP Grundvig workshop.
Il progetto di ricerca "Metodi", avviato nel 2004, indaga le metodologie adottate in processi creativi indirizzati alla trasformazione sociale responsabile. La ricerca interessa soggetti del mondo artistico che, a partire da specifiche problematiche sociali e attraverso una rete di comunità, enti e istituzioni pubbliche e private, realizzano nuove modalità di scambio, dialogo e co-creazione.
Obiettivo del workshop è mettere a confronto e condividere metodi provenienti da diverse discipline, che agevolano i processi di trasformazione sia collettivi sia individuali, con particolare attenzione alle metodologie di carattere partecipativo, interdisciplinare ed esperienziale, nonchè a quelle che, mettendo «l'umano al centro», producono una crescita dell'individuo.
requisiti: Il workshop, in lingua inglese, è aperto a 30 partecipanti - liberi professionisti o rappresentanti di un gruppo - che nel loro lavoro applicano metodi – identificabili da fasi, strumenti, principi e prassi - che agevolano i processi di trasformazione, in particolare di carattere partecipativo, interdisciplinare ed esperienziale, nei seguenti ambiti e discipline: antropologia, comunicazione, economia, educazione, medicina olistica, musica e arti performative, politica e pubblica amministrazione, processi industriali, psicologia, ricerca scientifica, scienze cognitive, sociale, spiritualità, urbanistica e architettura.
inviare: curriculum vitae (personale e dell’eventuale struttura di appartenenza), organigramma della struttura, presentazione di un caso studio (così formulata: nome e/o titolo, dove e quando si è attivato, committente o origine del processo, descrizione del contesto territoriale e socio-culturale,) descrizione dell’obiettivo perseguito, soggetti coinvolti, aspetto economico, risultati raggiunti.
posti disponibili 30
durata: 20 - 24 maggio 2010
finanziamento: E' previsto vitto, alloggio e assicurazione per tutti i partecipanti; copertura spese di viaggio, attraverso il programma Grundvig workshop, per i residenti dell’Unione Europea (ad esclusione dell'Italia) e di Turchia, Macedonia, Croazia, Norvegia, Islanda, Liechtenstein.
Fondazione Pistoletto - Cittadellarte
via Serralunga 27, I - 13900 Biella
tel +39-015-28400
fax +39-015-9555165
info@lovedifference.org www.cittadellarte.it
Oslo Academy of Fine Art in Norway seeks Professors in Painting and Photo/Film/Video
Oslo National Academy of the Arts - Kunstakademiet i Oslo
scadenza: 9-04-2010
L’Academy of Fine Art in Oslo è parte della National Academy of the Arts, una delle maggiori istituzioni norvegesi per il design, le arti visive e performative. L’Accademia sta cercando due artisti con ampia esperienza nel campo della pittura e della fotografia. Le attività didattiche sono incentrate attorno a quattro aree principali: teoria dell’arte, pittura, fotografia/video/film e multimedia/suono/digital art.
posti disponibili 2
durata: 3 - 6 mesi
Rettore Cecilie Broch Knudsen
Oslo National Academy of the Arts - Kunstakademiet i Oslo
Postboks 6853, St. Olavs plass, NO - 0130 Oslo
tel +47-452-81788
fax +47-22-995533
ceciknud@khio.no www.khio.no/Norsk/Aktuelt/Ledige_stillinger/
Master program
Konsthögskolan i Umeå - Umeå Academy of Fine Arts
scadenza: 1-04-2010
Programma di master basato sull’analisi critica e ragionata sul proprio lavoro artistico, anche attraverso il confronto con artisti internazionali invitati presso l’università. Per il biennio 2010 - 2012 l’Università di Umeå propone seminari sul tema della “Sostenibilità” nelle città di Kiruna, Tromsø, and Kirkenes.
requisiti: Artisti o studenti con diversi background interessati a una pratica e a una ricerca artistica innovative. Inviare due copie della domanda di partecipazione (scaricabile dal sito), con: copia del diploma di laurea magistrale in Belle Arti, esempi del proprio lavoro, copia del passaporto, due copie della lista della documentazione inviata, una copia del progetto pensato per il master, una copia della certificazione TOEFL per la lingua inglese. Ulteriori informazioni sul sito.
durata: 2 anni
Konsthögskolan i Umeå - Umeå Academy of Fine Arts
Umeå Universitet, SE - 90187 Umeå
tel +46-90-7866864
fax +46-90-7866687
britt-marie.sandstrom@art.umu.se www8.umu.se/art
Fellowships and Awards
Vermont Studio Center
scadenza: 01-04-2009
Programma di residenza internazionale rivolto ad artisti e scrittori che vogliano dedicarsi ininterrottamente alla propria ricerca. Inoltre, durante il periodo di residenza due scrittori, due scultori e due pittori verranno invitati per conferenze e studio visit.
requisiti: Scaricare domanda di partecipazione dal sito
posti disponibili 50 al mese
durata: 2 - 12 settimane
Vermont Studio Center
P.O. Box 613, USA - Johnson VT 05656
tel +1-802-6352727
fax +1-802-6352730
info@vermontstudiocenter.org www.vermontstudiocenter.org
A cura di...
Comune di Modena - Giovani d’Arte
scadenza: 31-03-2010
Con questo concorso, giunto alla terza edizione, l’Ufficio Giovani d’Arte del Comune di Modena, intende offrire ai giovani neo laureati nel settore delle arti visive e della curatela d’arte l'opportunità di crescita professionale, occasioni di visibilità e spazi aperti alla sperimentazione. A cura di... promosso e realizzato dall’Ufficio Giovani d’Arte del Comune di Modena su tutto il territorio regionale, rientra nell’Accordo di Programma triennale GECO - Giovani Evoluti e Consapevoli, che vede come partner il Dipartimento della Gioventù della Presidenza del Consiglio dei Ministri, l’Assessorato Cultura, Sport e Progetto Giovani della Regione Emilia-Romagna e gli enti locali che collaborano all'interno dell’associazione GA/ER.
L'obiettivo del concorso, riproposto per tre anni consecutivi, è quello di contribuire a formare un gruppo di nuovi critici e curatori, presenti sul territorio che possa affiancare e coadiuvare il lavoro e le ricerche condotti dai giovani artisti, realizzare progetti e manifestazioni, formare gruppi di lavoro, divenire autonomi e propositivi a livello progettuale.
requisiti: Critici, curatori, studenti universitari che vivono, lavorano o studiano in Emilia Romagna. Presentare un progetto di curatela di una mostra di Arti Visive, da realizzare nella città di residenza che preveda: la definizione di un tema e di un impianto concettuale, la selezione di giovani artisti da coinvolgere nel progetto individuati nella propria provincia e di età compresa tra i 18 e i 35 anni; l'individuazione di uno spazio per la mostra o indicazione di una tipologia di sede; realizzazione a grandi linee del progetto di allestimento, redazione di testi critici, presentazione e curriculum degli artisti selezionati; predisposizione di un preventivo di spesa di massima.
Compilare la scheda di iscrizione (scaricabile online), corredata di una breve presentazione del progetto con testi e presentazione critica delle opere degli artisti selezionati, scheda tecnica comprensiva di progetto di allestimento e relativo preventivo di massima, riproduzione delle opere su supporto cartaceo e digitale, eventuali foto dello spazio espositivo individuato, curriculum vitae del critico e degli artisti coinvolti.
limiti di età: 18 - 35 anni
finanziamento: Realizzazione e promozione del progetto.
Comune di Modena - Giovani d’Arte
Settore Cultura, Via Galaverna 8, I - 41100 Modena
tel +39-059-206604
fax +39-059-206877
giovanidarte@comune.modena.it www.comune.modena.it/gioarte/
Corsi e Workshop
La Stazione Fotografica
periodica
La Stazione fotografica organizza regolarmente corsi e workshop di fotografia.
Corsi organizzati per il 2010/2011:
- Tecnica di Base: minimo 5 partecipanti, otto lezioni tra giugno e luglio 2010, quota di partecipazione EUR 130,00;
- Composizione e linguaggio: minimo 5 partecipanti, sei lezioni a partire dal 22 maggio 2010, quota di partecipazione EUR 110,00;
- Corso di Reportage: minimo 5 partecipanti, sei lezioni, sabato 8 e domenica 9 maggio 2010, quota di partecipazione EUR 200,00.
Inoltre, organizza un Corso di Ritratto (maggio/giugno 2010) e un Corso di Photoshop di base (maggio/giugno 2010)
requisiti: Telefonare o scrivere per avere maggiori informazioni.
posti disponibili 5/8
Direttore artistico Sara Munari
La Stazione Fotografica
Via Trieste 11, I- 23900 Lecco
tel +39-338-3782915
sara@saramunari.it www.saramunari.it/corsi/corsi.html
FlatFile Program
Transformer
ammissione continua
Processo di selezione di giovani artisti emergenti online.
requisiti: Inviare via e-mail: breve statement, breve biografia o curriculum vitae, 5 - 10 immagini del proprio lavoro, ogni altro materiale ritenuto rilevante.
Transformer
1404 P Street, NW Washington, USA - DC 20005
tel +1-202-483-1102
submissions@transformergallery.org www.transformergallery.org
Full-Time Faculty Position - Artist
Hunter College - Hunter Art
unica: ricevono domande a partire dalla fine di marzo
L’Hunter College offre un posto di lavoro in qualità di professore.
requisiti: Artisti con una grande esperienza didattica, ottima reputazione internazionale, curriculm artistico rilevante. il candidato dovrà avere una grande conoscenza e capacità nell’ambito della trasmissione dell’insegnamento di questioni critiche contemporanee, adatte sia a corsi pre sia post laurea. Inviare curriculum vitae, cataloghi, contatti e tre lettere di refernza.
durata: dal 1 settembre 2010
finanziamento: Stipendio in base all’esperienza
Studio Artist Search Committee, Department of Art
Hunter College - Hunter Art
695 Park Avenue, 11th Floor North Building, USA - New York 10065 NY
tel +1-212-772-4995
www.hunter.cuny.edu/art/
IM - Master in Conceptual Design in Context
Design Academy Eindhoven
annuale: fine marzo
Il primo obiettivo del Master in Conceptual Design in Context è ricercare, analizzare, creare e sviluppare le sfide proposte dalle istanze contemporanee. Compito del design è sviluppare progetti e creare prodotti che siano in relazione con il contesto: per questo motivo, all'interno del programma vengono proposti anche i corsi di filosofia, studi sociali e demografici, marketing e storia.
requisiti: Conoscenza della cultura olandese epossibilmente della lingua; buona conoscenza dell'inglese necessaria per sostenere il colloquio d'ammissione; diploma di scuola superiore. Presentare portfolio composto da max 15 lavori.
durata: 2 anni
finanziamento: Possibilità di alloggi a prezzo agevolato. Per eventuali borse di studio rivolgersi a www.nuffic.nl
costo: EUR 1620,00 all'anno per studenti <30 anni; EUR 9894,00 all'anno per studenti > di 30 anni; EUR 12240,00 all'anno per studenti non europei
Design Academy Eindhoven
Emmasingel 14, PO Box 2125 - 5600 CC Eindhoven
tel +31-40-2393939
fax +31-40-2393940
info@designacademy.nl www.designacademy.nl
International programs
Sam Fox School of Design - Washington University
periodica: diverse scadenze in base al corso che si intende seguire
La Sam Fox School of Design propone corsi internazionali ed estivi in Architettura (pre e post-laurea) e in Arte (pre e post-laurea).
requisiti: Selezione in base al portfolio (opzionale, ma caldamente consigliato, nel caso di studenti che vogliano iscriversi al primo anno). Per i corsi post-laurea è richiesta la certificazione TOEFL per la lingua inglese. Ulteriori informazioni sul sito.
Office of Graduate Admissions
Sam Fox School of Design - Washington University
Campus Box 1213, One Brookings Drive, USA - St. Louis MO 63130
tel +1-314-9356000
admissions@wustl.edu
Leighton Studios
The Banff Center for the Arts
ammissione continua: fare domanda almeno sei mesi prima la data di inizio della residenza
Residence indipendente per artisti e professionisti impegnati nella realizzazione di nuovi lavori. Possono fare domanda: artisti visivi, scrittori, drammaturghi, compositori, cantanti e scrittori di canzoni. Curatori, ricercatori e artisti che lavorano nel teatro,danza, film e televisione possono fare domanda per la stesura e la preparazione scritta di progetti di ricerca. I ricercatori possono fare domanda per lo sviluppo di progetti. Il residence è aperto ad artisti di tutte le nazionalità. A disposizione otto studi isolati.
requisiti: Curriculum, descrizione progetto, documentazione lavoro. Le domande sono accettate tutto l’anno, è necessario fare richiesta sei mesi in anticipo.
posti disponibili 9
durata: 3 mesi
costo: CAD 60,00 al giorno
Office of the Registrar
The Banff Center for the Arts
107 Tunnel Mountain Drive, CDN - T0L 0C0 Banff, Alberta
tel +1-403-7626185
fax +1-4037626345
monica_meneghetti@banffcentre.ca www.banffcentre.ca
MA in MediaArtHistories
Donau Universität Krems / Danube University - Department for Image Science
periodica: è possibile presentare la domanda di partecipazione per ogni modulo
Master sull'arte e i nuovi media, basato sulla pratica e l'expertise internazionali negli ambiti della curatela, collezionismo, conservazione, archiviazione e ricerca nelle Media Arts. Il Master si svolge durante quattro moduli intensivi presso il monastero di Göttweig: maggio 2010, novembre/dicembre 2010, maggio 2011 e novembre 2011.
requisiti: Diploma o laurea. Conoscenza lingua inglese. Scaricare domanda di partecipazione dal sito e compilarla in inglese, inviarla con: copia dei certificati degli studi, copia del passaporto, fotografia formato tessera.
durata: 2 o 4 trimestri, dal 1 maggio
finanziamento: E’ possibile fare domanda per una borsa di studio all’interno del Progetto Leonardo
costo: EUR 4850,00 / 9850,00
Department for Image Science Wendy Jo Coones
Donau Universität Krems / Danube University - Department for Image Science
Dr.-Karl-Dorrek-Str. 30, A - 3500 Krems
tel +43-(0)2732-8932569
fax +43-(0)2732-8934551
wendy.coones@donau-uni.ac.at www.donau-uni.ac.at/dis
Master of Fine Art in New Media
Transart Institute
scadenza il 1 luglio per il certificate program
Transart Institute, in collaborazione con Danube University di Krems (Austria) offre un Master internazionale in Fine Arts e New Media, finalizzato allo sviluppo di una pratica artistica sostenibile. Il programma consiste in tre residence estivi all'O.K. Center for Contemporary Art, Linz (www.ok-centrum.at
L'innovativo programma è incentrato sui contenuti e sul contesto. Gli studenti lavorano con le tecniche che meglio esprimono le loro idee, compresi animazione, architettura, curatela, cyberart, media digitali ed esperimentali, film, gaming, grafica, installazione, pittura, performance, fotografia, robotica, scultura, suono, testo, video, realtà virtuale.
Il programma è mirato ad abbattere i confini tra arti visive e arti applicate, tecniche tradizionali e nuove, artisti e studiosi. Gli studenti sono liberi di perseguire la propria ricerca in qualsiasi tecnica o genere relativo all'arte e di creare il proprio piano di studi.
Direttori del programma Cella e Klaus Knoll.
requisiti: Conoscenza lingua inglese. Richiesta di ammissione online.
durata: 2 anni
finanziamento: Possibili borse di studio a parziale copertura della retta.
costo: USD 25,00 application fee; EUR 4800,00 per semestre
Academic Assistant Ruth Grassl
Transart Institute
Hauptplatz 24, A - 4020 Linz
tel +1-347-4109905
fax +1-508-6822853
admin@transartinstitute.org www.transartinstitute.org
School of Architecture
KKH Kungliga Konsthögskolan - Royal College of Fine Arts
periodica: scadenza a giugno
Dipartimento di architettura nato nel 1773, offre un corso di formazione di un anno. Dal 1983 il dipartimento è suddiviso in due sezioni: architettura e restauro. I corsi sono rivolti prevalentemente ad architetti professionisti.
requisiti: Diploma o laurea in architettura e un anno di esperienza lavorativa.
durata: 1 anno
Michael Dudley
KKH Kungliga Konsthögskolan - Royal College of Fine Arts
Flaggmansvägen 1, PO Box 16315, SE - 10326 Stoccolma
tel +46-8-614402
fax +46-8-6798626
md@kkh.se www.kkh.se
Thematic Residencies
The Banff Center for the Arts
periodica: diverse scadenza in base alla residenza che si vuole svolgere
La residenza intende esaminare l'idea di artista come intermediario tra i linguaggi di Canada, Metis e Inuit e le pratiche di critica contemporanea.
requisiti: Inviare domanda di partecipazione (scaricabile online), all'indirizzo "Office Of The Registrar - The Banff Centre, Box 1020 Banff, Alberta, Canada, T1L 1H5". Consultare il sito per le varie scadenz.
finanziamento: Possibilità di borsa di studio.
costo: USD 31,00 application fee; USD 5537,00 per la residenza
President and Chief Executive Officer Mary E. Hofstetter
The Banff Center for the Arts
107 Tunnel Mountain Drive, CDN - T0L 0C0 Banff, Alberta
tel +1-403-7626180 / +1-800-5659989
fax +1-403-7626345
arts_info@banffcentre.ca www.banffcentre.ca/va
Work on Display
Artoteque
periodica
Artoteque invita gli artisti al concorso "Work on display", che si svolge sul sito artoteque.com ogni anno. Il premio consiste in una mostra sul sito artoteque.com della durata di un anno.
requisiti: Caricare sul sito 6 - 12 immagini in formato .jpeg (72dpi) e complete di tutte le informazioni necessarie (titolo, anno, mezzo, misure, prezzo).
finanziamento: Grant Prize: premio del valore di EUR 4900,00 assegnato a un artista e consistente in un articolo di due pagine du Art in Vogue; Awarrd of Distinction: premio del valore di EUR 2450,00 assegnato a due artisti e consistente in un articolo di una pagina su Art in Vogue.; Honorable Mention: assegnato a 60 artisti selezionati per un Diploma d'Eccellenza.
costo: USD 80,00 / EUR 50,00 per 6 lavori, USD 15,00 / EUR 10,00 per ogni lavoro aggiuntivo
Artoteque
Canary Wharf, UK - Londra
submit@artoteque.com www.artoteque.com
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